10 noviembre, 2014

Sorteo por los 6 años del blog: Remeras de la Patineta

El 1 de Noviembre, "HOY CINE (y mañana también)", cumplió sus primeros 6 años online, y por supuesto, voy a festejarlo a lo grande!

Durante todo el mes, estaré realizando distintos sorteos, para que ustedes que están del otro lado, puedan llevarse los mejores regalos cinéfilos a su casa.

El primer sorteo ya comenzó hoy y tienen tiempo de participar hasta el viernes 14/11/2014 a las 18hs. ¿Cómo participar? Muy fácil, tenés que seguirme en Twitter @RominaBond, darle RT a este tweet: https://twitter.com/RominaBond/status/531919941029883904 y listo, ya estás participando.

Los premios, en esta oportunidad, son unas buenísimas remeras de los amigos de Remeras de la Patineta. Y sí, para que todos puedan participar, hay una de hombre y una de mujer.

¡A participar y suerte en el sorteo!

12 octubre, 2014

PopCon Argentina 2014 - Día 2


Esta vez decidí almorzar antes de entrar a la PopCon, porque no tenía muchas ganas de comer fast food. Así que caí al evento a eso de las 14hs.

Llegué justo para presenciar la charla sobre "Corazón muerto" que dieron Mariano Cattaneo (Director), Ariadna Asturzzi (Actriz) y Pablo Scorcelli (Actriz). Realmente estuvo súper interesante todo lo que contaron sobre cómo fue el rodaje de la película y las distintas anécdotas que compartieron. Incluso, pudimos ver un adelanto exclusivo. Tiene fecha de estreno comercial para el 2015, pero estará en competencia en el Buenos Aires Rojo Sangre y en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, así que aquellos que anden por ahí y tengan ganas de ver una película de terror con mucha sangre, disparos y demás, podrán disfrutarla en esos festivales.


Terminada la charla sobre "Corazón muerto", fui a tomar algunas fotos, pasé un rato por la charla de Hernán Azcárate y Alejandra Jorquera, y luego volví al escenario principal para escucharlo a Leandro Visconti que dió una charla sobre VFX. 

La charla de Leandro, fue, en mi opinión, la mejor de todo el evento. No sólo porque contó y mostró cómo se realizaron los efectos visuales de películas como "Corazón de León" sino también porque comentó cómo es la actualidad en la industria local, dió algunos tips para quienes tengan ganas de formarse en áreas relacionadas con este trabajo y demás.


En el marco de "Charlas nerds", se realizó el duelo Marvel (representado por Lucas Baini) vs. DC (representado por Matías Lértora), y les aseguro que el escenario secundario explotó de gente. ¡Hasta Superman y Batman se acercaron al intenso debate!

Mientras se realizaba el PopContest, un concurso de preguntas y respuestas sobre cine y series (había preguntas bastante complicadas o sólo para fanáticos), aproveché para tomar algo, gaseosa y unas cookies temáticas (de "Shrek" y "Guardianes de la Galaxia") fueron la elección del día. Muy ricas, creo que eran de jengibre y miel. 

Después del break, pasé por la charla sobre los 30 años de "Pesadilla" que dieron Matías Orta y Mariano Cattaneo (¡muchos fans de Freddy en la sala!), compré algunas pavadas para tener de recuerdo y dí por terminada la segunda jornada de la PopCon.

Realmente fue una muy linda experiencia poder cubrir este evento, cruzarme con gente copada y con muy buena onda. Me llevo lindos recuerdos de este fin de semana atípico y también, una foto muy original junto al asesino de "La masacre de Texas", que, afortunadamente, decidió no cortarme en pedacitos con su motosierra, ja!

¡Hasta el próximo año, PopCon Argentina!

11 octubre, 2014

PopCon Argentina 2014 - Día 1

Esta tarde la pasé en la tercera edición de la PopCon Argentina, que nuevamente se realizó en los Salones Leprett (Pte. Luis Sáenz Peña 739). Si bien conocía la zona, nunca había estado en dichos salones y tampoco en las ediciones anteriores de la PopCon, así que traté de llegar temprano para ver bien cómo era el lugar, la movida, y demás.

El evento comenzaba a las 12hs, pero llegué a las 13hs, ya que destinaron la primera hora a las inscripciones al Concurso de Cosplay y al PopContest, un concurso de preguntas sobre cine y series. No, no me anoté en ninguno. Quizás el año próximo...

Retiré mi acreditación de prensa y me dispuse a recorrer todos los stands, con todo el tiempo del mundo. Nadie me apuraba y la final del concurso de cortos recién comenzaba a eso de las 14hs.


Contabilicé casi 50 stands, entre los que vendían merchandising (todo lo que se puedan imaginar y más), los que vendían comida, y aquellos en donde había esculturas o cosas por el estilo. Muy copado todo. 

Quedé realmente sorprendida con la cantidad de merchadising que había en la PopCon. Desde tazas, remeras, pins y pósters, hasta muñecos, llaveros, golosinas temáticas, mochilas, cartucheras, fundas para celulares, colgantes, anillos, uff, DE TODO! Algo bastante parecido al paraíso para quienes pasamos gran parte de nuestro tiempo mirando películas y series. Si bien soy súper cinéfila, no soy fan de ninguna saga, así que no me traje ninguna varita mágica de Harry Potter o colgante/llavero de "Games of Thrones". Pero sí compré un pin de "Watchmen", una de mis películas favoritas.



Aproveché para ver los cortos del concurso que organizó la gente de Toma 5. Muy buenos y bien diferentes entre sí. Me gusta cuando los realizadores se animan a hacer cosas diferentes, a pesar de que eso no les garantice el éxito. Ya lo dice la frase "El que no arriesga...".

Los whovians (fans de "Doctor Who") dieron una charla. La presencié durante algunos minutos y luego me fui. Nunca vi la serie y sólo la conozco de nombre, así que claramente no tenía nada que hacer ahí.

Se realizaron tres sorteos durante todo el día, y mañana también van a seguir realizándolos. Participas con el número que figura en la entrada. Como a mí en lugar de entrada me dieron una "credencial" de prensa, me quedé sin la posibilidad de participar de los sorteos y porqué no, traerme algún regalito a casa. Una lástima.


Tomé algunas fotos, me crucé con Walter White, Alf, Iron Man y Yoda, pregunté precios, recorrí una y otra vez los distintos stands, escuché otras charlas, twitteé lo que iba pasando para aquellos que no habían podido venir al evento, y luego de una última recorrida, dí por concluída la primera jornada del evento.

Si tienen pensado ir este domingo, les recuerdo que el evento es de 12 a 20hs, y una vez que salen del mismo, no pueden volver a entrar (no me pregunten porqué). De todas formas, el lugar está copado y cuenta con un buffet para almorzar (hamburguesas, papas fritas, ensaladas, gaseosas) y durante la tarde también tienen la opción de tomar café con muffins, galletitas, donas, etc.


Veremos qué me depara la segunda jornada del evento. ¡Nos vemos!

10 octubre, 2014

Primeras funciones de Relatos Salvajes para personas sordas e hipoacúsicas‏

"Relatos Salvajes" para personas sordas e hipoacúsicas
En sus dos primeras funciones, 400 personas disfrutaron del filme.

A partir de ayer, jueves 9 de octubre, copias subtituladas al español especialmente para sordos e hipoacúsicos se están exhibiendo en el Espacio INCAA Cine Gaumont y Artecinema, ambos en la Ciudad de Buenos Aires.

La semana próxima se sumarán más salas a esta iniciativa.



Llega la segunda temporada de "Rectify" a Sundance Channel‏

SUNDANCE CHANNEL ESTRENA DE MANERA EXCLUSIVA LA SEGUNDA TEMPORADA DE LA ACLAMADA SERIE “RECTIFY” EL 22 DE OCTUBRE A LAS 22HS


La segunda temporada de la serie continua la atrapante historia del recluso condenado a muerte que regresa a su comunidad junto a su familia después de 19 años de encarcelamiento.

La primera temporada de “Rectify” presentó una semana en la vida de Daniel Holden (Aden Young) quien logra liberarse del corredor de la muerte y salir de prisión para volver a un mundo que ya no logra comprender. Diecinueve años antes, Daniel fue sentenciado a muerte por la violación y asesinato de su novia adolescente, Hanna Dean, pero gracias a una nueva evidencia de ADN descubierta y los esfuerzos de su hermana y su abogado su condena fue suspendida y logra volver al hogar de su madre en la pequeña ciudad de Paulie, Georgia. Intentando construir una vida que posiblemente no le permitan mantener, Daniel lucha por encontrar su lugar en una comunidad profundamente dividida en las opiniones respecto a su liberación, así como en su propia familia reconfigurada.

En esta segunda temporada, encontramos a Daniel intentando convertirse en un participante activo dentro de su propia vida, tomando decisiones y previendo el futuro. Mientras busca el sentido de su vida en un mundo peligroso e impredecible, los efectos del regreso de Daniel impactan en la imagen que las personas que lo rodean tienen de él. No todo el mundo está convencido de la inocencia de Daniel y su libertad está lejos de estar asegurada. Los lugares y las caras en Paulie le recuerdan a Daniel el pasado y sabe que para encontrar paz debe confrontar y aceptar lo que realmente sucedió la noche en que Hannah fue asesinada. La segunda temporada presenta a Daniel decidido a hacer lo necesario para dejar su pasado atrás, sin importar cuán alto sea el precio.

Además del rol de Aden Young (Killer Elite, The Tree) como Daniel Holden, “Rectify” se encuentra protagonizado por Abigail Spencer (“Mad Men,” Oz the Great and Powerful, “Burning Love”), quien encarna a Amantha Holden, la hermana más joven de Daniel, quien cree completamente en su inocencia y ha dedicado su vida adulta enteramente a asegurar la liberación de su hermano; J. Smith-Cameron (“True Blood,” Margaret), quien representa a Janet Talbot, la cariñosa madre de Daniel, quien ha vivido con la muerte inminente de su hijo por diecinueve años y ya ha aceptado su pérdida hace tiempo, dando por perdida cualquier esperanza de liberación; Luke Kirby (Take this Waltz, “Slings and Arrows) en el papel de Jon Stern, el abogado de Daniel, quien trabaja para una organización dedicada a exonerar a los condenados de manera injusta; Clayne Crawford (A Walk to Remember) encarna a Ted Talbot, el hermanastro de Daniel, a quien nunca antes había conocido; Adelaide Clemens (The Great Gatsby, “Parade’s End”) representa a Tawney Talbot, la amable esposa de Ted; Bruce McKinnon (Lawless, “The Wronged Man”) interpreta al padrastro de Daniel, Ted Talbot Sr.; y Jake Austin Walker (The Chaperone) quien encarna al medio hermano de Daniel, Jared.

La segunda temporada de “Rectify” ha sido muy bien recibida por las críticas. The Boston Globe expresó que “continua el carácter hipnotizante de su primera temporada” y Variety la describió como “increíblemente cautivadora”. Entertainment Weekly la calificó como “una absorbente meditación sobre las complejidades de la redención” y TV Guide dijo que “es uno de las series de televisión más cautivadoras y emotivas… una experiencia verdaderamente profunda”. The Hollywood Reporter concluyo que la serie “se mantiene tan fascinante e inigualable como siempre" y The Daily Beast la declaró como “una maratón emocional sin precedentes en la televisión”, instando a sus lectores a “parar cualquier cosa que estén haciendo e ir a ver ‘Rectify’”. La serie acaba de confirmar una tercera temporada, que entrará en producción en el transcurso del año. 

“Rectify” fue creada y escrita por Ray McKinnon (The Accountant, “Deadwood”, “Sons of Anarchy”) y tiene como productores ejecutivos a Mark Johnson and Melissa Bernstein, ganadores del premio Emmy por “Breaking Bad”. “Rectify” fue en locaciones de Griffin, Georgia, muy cerca de la ciudad de Atlanta.


Mirá el avance de la segunda temporada:

El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata celebra su 60° aniversario

EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MAR DEL PLATA CELEBRA 
SU 60º ANIVERSARIO CON UNA MUESTRA QUE RECORRE
LOS MEJORES MOMENTOS DE SU HISTORIA






El 8 de marzo de 1954 fue el puntapié inicial de estos 60 años de lo mejor de la cinematografía nacional e internacional.

Lo que comenzó siendo una muestra de cine no competitiva, inaugurada por el entonces Presidente Juan Domingo Perón, celebra la edición Nº 29 con una muestra que recorre estos 60 años de historia.  Luego de esa edición seminal, hubo un receso de cuatro años hasta que en 1959 la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina toma la dirección del  Festival y logra ser reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos.

El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata es el único festival categoría "A" de la Argentina, así reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF), categoría que comparte con los prestigiosos festivales de Cannes, Berlín, Venecia y San Sebastián.

Esta muestra, curada por el crítico e investigador Fernando Martín Peña,  se desarrollará a partir del 22 de noviembre en el Foyer del Teatro Auditorium,  y  repasará  a través de catálogos, imágenes y  afiches, las 29 ediciones del Festival incluyendo los momentos más destacados de su historia y las memorables visitas que transitaron por su alfombra roja.

“Los grandes festivales de cine cumplen dos funciones culturales complementarias: por un lado, acercan al público un cine que difícilmente verá de otra manera; por otro, colocan al cine local en una plataforma de lanzamiento internacional. El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata comenzó a cumplir esas funciones hace sesenta años y no fue casual: en aquel entonces la industria norteamericana vio su tradicional hegemonía desafiada por la producción del resto del mundo, primero gracias a la novedad del fomento estatal y enseguida con la aparición sincrónica de todas las nuevas olas. Tampoco fue casual  que, tras largos años de silencio, el Festival regresara en la década del 90, cuando la revolución digital y el apogeo de las carreras audiovisuales produjo un fenómeno parecido: otra vez importó el cine del mundo como norma y no como excepción.

La muestra que el Festival dedica a sus primeros sesenta años está organizada sobre las especificidades de esos dos grandes períodos que lo tuvieron como testigo privilegiado, pero también permite reconocer diversos vasos comunicantes que se establecieron naturalmente entre una época y otra. El periodismo especializado, por ejemplo, que fue crucial en la primera etapa del Festival y también acompañó críticamente la segunda, ayudándolo a reencontrarse con un perfil propio. O los nuevos cines argentinos, que el Festival dio a conocer a través de films emblemáticos de ambas épocas como ´Crónica de un niño solo´ y ´Pizza, birra y faso. O como el público, que lo acompañó con masivo entusiasmo en todas y cada una de sus circunstancias.

Los festivales son hechos fugaces pero dejan rastros en fotografías, catálogos, afiches, diarios, testimonios. Esta muestra reúne algunos de esos elementos dispersos y los pone a disposición del público con espíritu celebratorio. Pasen y vean.”

Fernando Martín Peña

09 octubre, 2014

Ya está online el nuevo “Buscador audiovisual”: innovadora herramienta para promover a la industria de la Provincia


Buenos Aires tiene el récord de ser la provincia más filmada del país, tanto en cine, como en TV y publicidades. Ayer, miércoles 8 de octubre se presentó en La Casa de la Provincia de Buenos Aires el nuevo Buscador Audiovisual, una herramienta integradora web desarrollada por BAFILM (área audiovisual de la Provincia). Jorge Telerman, Presidente del Instituto Cultural, presentó esta nueva web que tiene como objetivo facilitar el sistema de búsqueda de locaciones y contrataciones de técnicos y servicios. Esta iniciativa colabora con la federalización del trabajo audiovisual en la provincia, cuenta con más de 4000 imágenes de locaciones y el contacto de 4500 proveedores geolocalizados, entre otros beneficios.



ACERCA DEL BUSCADOR AUDIOVISUAL
El Buscador Audiovisual es una herramienta para poner en manos de los productores un catálogo de locaciones de la Provincia de Buenos Aires y contactos de técnicos y proveedores de las regiones en donde harán el rodaje. Además vincula esta información con las películas ya desarrolladas allí. Arranca con más de 4000 imágenes de la provincia, data de 4500 técnicos y proveedores e información de más de 100 películas ya filmadas en Buenos Aires y es una herramienta que estará en crecimiento permanente.

ACERCA DE BAFILM
Es la oficina del Gobierno de la Provincia que trabaja con el cine y las artes audiovisuales. Desde su dirección (dependiente del Instituto Cultural del Gobierno de la Provincia de Buenos Aires) trabajan en la promoción de locaciones y servicios técnicos y audiovisuales de la provincia para facilitar el anclaje de producciones audiovisuales en nuestro territorio, a la vez que sostenemos nuestro firme compromiso en la promoción de nuestro cine, a través del apoyo a festivales de la provincia y la exhibición, a través de nuestro cine móvil.


Estrenos de la semana

EL JUEZ

Sinopsis: En "El juez", Downey interpreta a Hank Palmer, un abogado de la gran ciudad que regresa al hogar de su infancia, donde su padre, el juez del pueblo y de quien él está distanciado (Duvall), es sospechoso de un asesinato. Hank sale en busca de la verdad y, en el camino, vuelve a establecer lazos con la familia a la que había abandonado años antes.

Título original: The Judge
Director: David Dobkin. Actores: Robert Downey Jr., Vera Farmiga, Robert Duvall , Billy Bob Thornton.
Género: Drama.


En esta oportunidad, Robert Downey Jr. (uno de los actores mejores pagos de Hollywood) deja de lado las películas de acción como "Iron Man", "The Avengers" y "Sherlock Holmes", para meterse en la piel del talentoso abogado Hank Palmer, que de un día para otro y sin previo aviso, deberá intentar resolver algunos complejos e inesperados problemas familiares.

Si bien la película tiene una duración de 141 minutos, en ningún momento se torna aburrida o repetitiva, quizá eso se deba a que, si bien es un drama, hay varios gágs a lo largo de la historia que tratan de no generar un clima tan dramático/trágico para el espectador.

El interesante trabajo de dirección por parte de David Dobkin, se ve reflejado en Robert Downey Jr. y Robert Duvall, quienes despliegan todo su talento a la hora de recrear esta ríspida relación padre e hijo que mantienen los protagonistas. Y si bien el guión puede caer en algunos lugares comunes, los trabajos actorales de Downey Jr. y Duvall merecen que los espectadores vayan al cine más cercano y disfruten de "El juez" en la pantalla grande. 

Calificación: MUY BUENA


ALEXANDER Y UN DÍA TERRIBLE, HORRIBLE, MALO...¡MUY MALO!

Sinopsis: La película de Disney "Alexander y un día terrible, horrible, malo...¡muy malo!" sigue las aventuras del pequeño de 11 años Alexander (Ed Oxenbould) mientras atraviesa el día más terrible y horrible de su joven vida... pero pronto descubrirá que no está solo cuando su madre (Jennifer Garner), su padre (Steve Carell), su hermano (Dylan Minnette) y su hermana (Kerris Dorsey) también se vean envueltos en su peor, más terrible y horrible día.

Título original: Alexander and the Terrible, Horrible, No Good, Very Bad Day
Director: Miguel Arteta. Actores: Steve Carell, Jennifer Garner, Ed Oxenbould, Dylan Minnette.
Género: Comedia familiar.


¿Quién no tuvo alguna vez un mal día? Es justamente eso lo que le sucede al joven Alexander y a su familia, se ven envueltos en un día terrible, horrible, malo...¡malo! y deberán encontrar la forma de cumplir con todas sus obligaciones diarias a pesar de esta cuota de "mala suerte".

A lo largo de la película, vamos a encontrarnos con situaciones de lo más bizarras, graciosas y disparatadas, siempre con un humor sano y ATP, ya que se trata de un film de Disney dirigido a toda la familia. Y es ahí quizá donde radica uno de los puntos débiles de la historia, si bien "Alexander y un día terrible..." es un film que se promociona como "familiar", la mayoría de los chistes y situaciones divertidas, sólo generan entretenimiento para los más chicos y por momentos, para el público adulto, la historia se torna un poco pesada.

A pesar de contar con buenos trabajos actorales, "Alexander y un día terrible..." sólo brinda entretenimiento y diversión para los más pequeños.

Calificación: BUENA


MAGIA A LA LUZ DE LA LUNA

Sinopsis: En la Francia en los años 20, durante le época dorada del jazz, un mago inglés (Colin Firth) está decidido a desenmascarar la estafa de una médium (Emma Stone). Lo que sigue son una serie de acontecimientos mágicos en todos los sentidos de la palabra que sacuden las vidas de los protagonistas.

Título original: Magic in the Moonlight
Director: Woody Allen. Actores: Emma Stone, Colin Firth, Jacki Weaver, Marcia Gay Harden.
Género: Comedia romántica.


La dupla Colin Firth-Emma Stone funciona maravillosamente bien y es, en gran parte, gracias a ellos que el guión escrito por Woody Allen, llega a muy buen puerto.

Disfruté muchísimo de "Medianoche en París" y de "Blue Jasmine" mientras que "A Roma con amor" (a pesar de contar con un muy buen elenco) no me terminó de convencer e incluso me resultó un poco aburrida. Por suerte "Magia a la luz de la luna" tiene a un protagonista que maneja el típico humor ácido que Woody Allen suele reflejar en sus películas, lo cual logra aportarle un plus al film y conquistar, una vez más, a sus fieles seguidores.

El soundtrack es nuevamente el indicado para musicalizar cada una de las escenas y acompañar no sólo las situaciones en las que se ven inmersos los protagonistas, sino también las locaciones en las que ellos se encuentran.

"Magia a la luz de la luna" cuenta con el inconfundible sello de Woody Allen, muy buenas actuaciones de Colin Firth y Emma Stone, y una buena dosis de humor inteligente. Pulgares arriba para la nueva película del genial Woody Allen.

Calificación: MUY BUENA

08 octubre, 2014

Se viene la tercera edición de PopCon


¡Llega la tercera edición de PopCon con dos días a puro cine y series! El Sábado 11 y Domingo 12 de Octubre en los Salones Leprett, se realizarán las más variadas exhibiciones y actividades temáticas para todas las edades.

Charlas en vivo a cargo de cineastas argentinos y especialistas en cine, stands con merchandising de cine y series, muestras de obras de reconocidos escultores y modelado en vivo, bandas y shows en vivo, son tan sólo algunas de las cosas con las que se van a encontrar en la PopCon 2014.

Además, la convención contará como siempre con grandes comodidades para el público asistente: ambiente climatizado, guardarropas, oferta gastronómica, sector con mesas y sillas, sector al aire libre, amplios y cómodos espacios para el desarrollo del evento y circulación del público. Por otra parte, este año, se suma un nuevo salón en el primer piso.

Para más información, pueden visitar la web oficial del evento (www.popcon.com.ar) y compartir sus tweets utilizando el hashtag #PopConArg.

Tanto el sábado como el domingo, estaré cubriendo el evento, para acercarles las últimas novedades de esta tercera edición de la PopCon. Iré compartiendo info y fotos a través de mi cuenta de Twitter y de mi Fan Page en Facebook.

PopCon en las redes sociales:



03 octubre, 2014

Comenzó la producción de "El Clan", la nueva película de Pablo Trapero



KRAMER & SIGMAN FILMS y MATANZA CINE anunciaron oficialmente hoy que se ha iniciado la producción de la nueva película de Pablo Trapero, "El Clan". 

La fecha prevista para el comienzo del rodaje es el 3 de noviembre próximo en localidades de la ciudad y provincia de Buenos Aires.

La historia está basada en el caso policial del Clan Puccio que conmovió al país a comienzos de los años '80 y será protagonizada por Guillermo Francella.

"Nunca será claro dónde empieza la ficción y termina la realidad. La vida cotidiana está llena de momentos absurdos, a veces inconcebibles, que ni siquiera podemos comprender. En ocasiones, nos enfrentamos a situaciones en la vida real que superan a cualquier noción de ficción. Tal es el caso de esta fascinante historia." Pablo Trapero


23 septiembre, 2014

Se viene "El libro de la vida", producida por Guillermo del Toro

El productor Guillermo del Toro y el director Jorge Gutiérrez traen una comedia animada con un estilo visual único. El libro de la vida es la travesía de Manolo, un joven con la disyuntiva entre cumplir con las expectativas de su familia o escuchar a su corazón. Antes de decidir qué camino deberá tomar, se embarcará en una increíble aventura en tres mundos fantásticos donde deberá vencer sus más grandes temores.
Musicalizada con un toque fresco de clásicos del pop, el libro de la vida nos invita a celebrar el pasado mientras vemos hacia un futuro.

Trailer oficial:




¡Conocé a María!


¡Conocé a Manolo!



18 septiembre, 2014

Encuentro de Festivales Nacionales



“ENCUENTRO DE FESTIVALES NACIONALES” 
EN EL 3º FESTIVAL INTERNACIONAL UNASUR CINE 2014

En el marco del 3º Festival Internacional de UNASUR cine, se presentó a las 11.30 hs del día miércoles en el MPBA Franklin Rawson el “Encuentro de Festivales Nacionales”. 
Representantes de distintos Festivales Nacionales Argentinos, arribaron a la Provincia de San Juan en el marco de la 3° edición UNASUR CINE para exponer sobre distintas experiencias e intercambiar problemáticas comunes en la búsqueda de fortalecer los espacios de exhibición según los festivales que representan. 
En el encuentro se hicieron presentes: la coordinadora de festivales INCAA, Paola Pelzmajer, el Secretario de Cultura de Jujuy, Gonzalo Morales, la representante de la “Muestra Internacional de Cortometrajes y Videos Jujuy Cortos”, Fatima Genovese, el representante de “Semana de cine argentino en salta”, Ivan Slodsky, el representante del “Festival internacional de cine de Montaña Ushuaia”, Mariano de Antueno, el representante del “Festival de cine de los Pueblos Indígenas”, Rolando Ruiz, el representante del “Festival de cine nacional Leonardo Favio”, Pablo Bucca, el representante del “Festival Internacional de cine Nueva Mirada para la Infancia y la Juventud”, Susana Velleggia, el representante del “Festival internacional de Cine Político” Clara María Isasmendi, la representante del “Festival REC” , Lia Hansen, la representante del Festival “Ventana Andina” Silvana Espinosa y la responsable del área de programación de espacios INCAA, Paula Morel.


20 agosto, 2014

A 100 años del nacimiento de Cortázar, canal Encuentro estrena Memoria Iluminada

Canal Encuentro, la señal del Ministerio de Educación de la Nación, estrena la tercera temporada de Memoria Iluminada, dedicada a uno de los grandes escritores de nuestro país: Julio Cortázar.


MEMORIA ILUMINADA III: CORTÁZAR

Estreno de la serie
A partir del martes 26 de agosto
Martes a las 22:00hs


Canal Encuentro, la señal del Ministerio de Educación de la Nación, estrena la tercera temporada de Memoria Iluminada, la serie documental basada en la biografía de Julio Cortázar, para quien vida y obra fueron una unidad de acción y reflexión en permanente diálogo. Narrado desde un orden cronológico, el programa presenta una mirada fuertemente anclada en el contexto cultural e histórico que le tocó vivir.

La voz de Julio Cortázar nos conduce por un laberinto apasionante, que es su vida, dejando pistas de cómo ésta se funde con sus cuentos, aparece disfrazada en sus novelas y muta en forma versátil para construir la esencia de su obra.  La serie busca ir al interior de este cronopio que eligió Paris para escribir, pero nunca dejó de contar la historia de su pueblo.

Desde un relato atrapante, con imágenes fantásticas y misteriosas, los realizadores Virna Molina y Ernesto Ardito dan vida cinematográfica a los fragmentos de entrevistas realizadas al escritor, en donde él mismo analiza los momentos que más lo marcaron,  el universo de sus cuentos y novelas, sus conceptos sobre la literatura y su militancia en derechos humanos. 

Rodada en Francia y Argentina durante 2014, cuenta  a su vez con los testimonios de Sara Facio, Manuel Antín y Juan "Tata" Cedrón, amigos cercanos de Cortázar.



Estreno

A partir del martes 26 de agosto

Martes a las 22:00hs

Repite:

Miércoles 27 a las 17:00hs

Jueves 28 a las 10:30hs

Viernes 29 a las 2:00hs

Sábado 30 a las 19:30hs

11 agosto, 2014

Comunicado de Prensa Relatos Salvajes: se posterga el estreno de la película‏

Comunicamos que, a raíz de cuestiones de público conocimiento entre los exhibidores de cine y el Sindicato Único de Trabajadores del Espectáculo Público (SUTEP), se posterga el estreno de la película Relatos Salvajes.  Si bien se trata de un tema ajeno a los responsables de la producción y distribución de la película, esta decisión se ha tomado con el fin de preservar al público de potenciales contratiempos que le impidan disfrutar del espectáculo. Confiando en que se resolverá pronto, les haremos saber la nueva fecha a la brevedad.

Relatos Salvajes es una fuerte apuesta al cine nacional, con la dirección de Damián Szifron, producida por Kramer & Sigman Films y la participación de actores de primera línea, como Ricardo Darín, Oscar Martínez, Leonardo Sbaraglia, Érica Rivas, Rita Cortese, Julieta Zylberberg y Darío Grandinetti. En Coproducción con Telefe, producción asociada Corner contenidos y con el apoyo del INCAA,  filmado exclusivamente en Argentina.

Muchas gracias.


07 agosto, 2014

CINE / DEBATE: "Habi, la extranjera" de María Florencia Álvarez; este 13 de agosto a las 18:45hs., en en Espacio Incaa Artecinema, Salta 1620.‏

El Cineclub - Comunidad Cinéfila invita a participar del cine/debate de la película “Habi, la extranjera” de María Florencia Álvarez; este 13 de agosto a las 18:45hs., en el Espacio Incaa Artecinema, Salta 1620.

Entrada gratuita previa reserva a ccinefila@gmail.com

Del debate con el público, participará su directora María Florencia Álvarez y será moderado por la docente y analista de cine, Alejandra Ruiz.


13 de agosto – 18:45hs.

Espacio Incaa Artecinema, Salta 1620

Reservá tu lugar: ccinefila@gmail.com


Sobre “Habi, la extranjera”:

“Habi, la extranjera” es una historia sobre la búsqueda de la identidad y un imbricado camino hacia ese encuentro. Analía, una chica de provincia de 20 años de edad, viaja a la ciudad de Buenos Aires con el fin de repartir unas artesanías. Mientras cumple su tarea, llega por error a un velorio musulmán. Desconcertada, aunque fascinada, participa del rito y recibe pertenencias de la difunta.

Sin terminar su trabajo, Analía dilata su regreso. La cuidad la hace sentir una extranjera y despierta en ella una sensación de libertad adormecida.

Guiada por el camino de su curiosidad y deseo, Analía comienza a frecuentar una Mezquita. Al azar elije el nombre, “Habiba Rafat” para sí, y bajo esta identidad vivirá nuevas experiencias.

Consigue trabajo en un supermercado árabe. Vive sola por primera vez. Acompañada de su amiga Yasmín llega a ser parte de la comunidad islámica y se enamora… pero…

¿Cuál es el límite de sentirse uno mismo bajo una identidad inventada?


Sobre María Florencia Álvarez

Nació en 1977 en Buenos Aires donde vive actualmente. Su cortometraje Sobre La Tierra (2003) tuvo su premier internacional en el International Film Festival Rotterdam y obtuvo 14 premios internacionales. Perro Negro (2005) obtuvo la Primera Mención en el BAFICI y participó de la Competencia Oficial de 43º Festival Internacional de Cine de Gijón y Rencontres Cinémas d’ Amérique Latine de Toulouse. Nena (2010) compitió entre otros, en ZINEBI, 52º Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, 22º Festival Internacional de Cortometrajes de São Paulo y 13º Belo Horizonte International Film Festival donde obtuvo los premios “Mejor Actriz” y “Mejor Cortometraje”. “Habi, la extranjera” es su primer largometraje.

Sobre Alejandra Ruiz

Realizó la carrera de Artes Combinadas de la Facultad de Filosofía y Letras, dependiente de la Universidad de Buenos Aires.
Efectuó la Especialización Superior en Gestión Cultural en la Fundación Konex, dirigida por el Lic. Ricardo Manetti.
También cursó estudios de Comunicación Social en la Facultad de Ciencias Sociales, dependiente de la Universidad de Buenos Aires.
Como docente se desarrolló en el área de cine, dictando talleres y cursos en diversos centros de formación como: Facultad de Ciencias Sociales de la UBA, Centro Cultural San Martín, Museo del Cine Lumiton y Centro Cultural La Ronda, Museo Histórico Cornelio de Saavedra,   Extensión Universitaria y Seguimiento de Graduados del Instituto Universitario CEMIC, entre otros.
Es coordinadora general del Cineclub Km3 – Comunidad Cinéfila, que funciona en el Cine Artecinema, auspiciado por Espacios INCAA.
En ámbito laboral realizó tareas de relaciones institucionales, programación y producción de actividades culturales para organismos como: Centro Cultural San Martín y  Dirección General de Promoción Cultural, dependientes del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Universidad de Buenos Aires y productoras independientes.
Realizó seminarios sobre patrimonio cultural especializados en el área del cine.


Cineclub Comunidad Cinéfila

https://www.facebook.com/comunidadcinefila

http://comunidadcinefila.wix.com/comunidadcinefila

https://twitter.com/ccinefila


28 julio, 2014

CINE | RODAJE: Graciela Alfano y Felipe Colombo juntos en "Testigo íntimo"

Graciela Alfano y Felipe Colombo en “Testigo íntimo”


La película dirigida por Santiago Fernández Calvete tiene fecha de estreno programado para marzo de 2015.

“Testigo íntimo” es la nueva propuesta de Santiago Fernández Calvete (realizador de La segunda muerte), en coproducción con Magma Cine y Nimbus Comunicación de México.
El film está protagonizado por Felipe Colombo, Graciela Alfano, Guadalupe Docampo, Leonardo Sagesse, Evangelina Cueto y la mexicana María Aura.
La película que ya entró en la 5º semana de grabación, está rodada en distintas locaciones de Capital Federal, el conurbano bonaerense y Tandil. Una vez finalizadas las grabaciones, los procesos de postproducción del largometraje se realizarán en México.
El estreno de “Testigo Íntimo” en Argentina está previsto para marzo de 2015.


Sinopsis

La historia se centra en Facundo (Felipe Colombo), un prominente abogado que trabaja para el estudio de su suegra (Graciela Alfano) una mujer poderosa y controladora. Facundo aparenta llevar adelante una vida normal de hombre prestigioso y establecido,  pero mantiene una relación clandestina con Violeta (Guadalupe Docampo), la novia de su hermano Rafael (Leonardo Saggese).

Hasta que una noche descubren a Violeta muerta. Ambos hermanos son sospechosos y ambos creen que el otro es culpable, la mejor opción es deshacerse del cuerpo para salvarse de prisión. Pero mientras improvisan un plan, los secretos, la desesperación y los deseos de venganza amenazan con seguir arruinándolo todo.


Ficha

Facundo: Felipe Colombo

Suegra de Facundo: Graciela Alfano

Violeta: Guadalupe Docampo

Rafa: Leonardo Sagesse

Ángeles: Evangelina Cueto        

Valen: María Aura

Dirección: Santiago Fernández Calvete.

Producción: Magma Cine en coproducción con Nimbus Comunicación de México.

25 julio, 2014

El viernes 15 de agosto, Eurochannel estrena "El peso de las cadenas"

El viernes 15 de agosto, Eurochannel estrena "El peso de las cadenas"
Una mirada iconoclasta a las causas de las guerras yugoslavas


¿Alguna vez se preguntaron por qué las superpotencias se inmiscuyen en los asuntos internos de otros países? ¿Le parece extraño que alguien quiera arruinar una estructura económica exitosa? ¿Cómo puede un país supuestamente invadirse a sí mismo? ¿Les causa curiosidad lo que sucede después de un bombardeo "humanitario"? Eurochannel invita a los televidentes a encontrar las sorprendentes respuestas en un documental que ofrece una versión iconoclasta y única sobre una guerra con muchos interrogantes aún: El peso de las cadenas. Estreno el viernes 15 de agosto 21:00 hrs Argentina.

Dirigida por Boris Malagurski, El peso de las cadenas es un documental, coproducido entre Serbia y Canadá, que tiene como objetivo dar respuesta a las preguntas que pocos se atreven a hacer acerca de uno de los conflictos armados más crueles después de la Segunda Guerra Mundial. La producción  explica cómo y por qué se rompió Yugoslavia y quién tenía un interés en su disolución y la devastadora guerra sangrienta que le siguió.

Develando el nivel de vida en Yugoslavia antes de la guerra y contando algunos aspectos de su vida personal, el director retrata un país con excelente calidad de vida antes de la guerra: atención médica y educación gratuitas, derecho garantizado a un trabajo, transporte público, vivienda y servicios públicos asequibles, una tasa de alfabetización superior al 90%, una esperanza de vida de 72 años y más.

Eurochannel es el canal dedicado a Europa: sus películas, sus series y su música. programas son presentados en su idioma original y subtitulados. Eurochannel es difundido por más de 200 operadores de comunicación vía cable y satélite en toda América Latina, EE.UU., África, Portugal, Serbia, Francia y Corea del Sur. 

Sinopsis: La tierra de los eslavos del sur ha sido más influenciada por potencias extranjeras que cualquier otra región en el mundo; explotados con saña durante siglos y ahora ven cómo Occidente se embarca en un nuevo tipo de colonización. Un documental con una visión diferente sobre las guerras yugoslavas.


15 julio, 2014

PULPO PR gana las cuentas de MTV, Nickelodeon y Comedy Central‏

PULPO PR gana las cuentas de MTV, Nickelodeon y Comedy Central: fuerte expansión en el mercado y nuevos proyectos


La agencia de comunicación liderada por Juliana Fortunato y Axel Escudero anuncia que desde julio de 2014 ha sido designada como la nueva agencia de Relaciones Públicas para Viacom International Media Networks (VIMN) en Argentina, dentro de un puñado de clientes que ya incluía a importantes players de la industria del Entretenimiento como Sundance Channel Latinoamérica, Ultimate Fighting Championship®, UFC Networks, Underground Producciones, QB9 Entertainment y Construir TV, ente otros. Además, para los próximos meses Pulpo PR confirma dos eventos clave para la industria digital.


Buenos Aires, 15 de julio de 2014.- Además de la reciente incorporación de la comunicación de los tres canales de Viacom, la dupla de directores de Pulpo PR también anuncia el importante acuerdo firmado entre Underground Producciones y la International Academy of Television, Arts & Sciences, que año a año entrega los International Emmy® Awards, por el cual la productora liderada por Sebastián Ortega y Pablo Culell se convertirá, por primera vez, en anfitriona de la pre-votación de la categoría “Drama” de uno de los máximos premios a la industria televisiva mundial.

Conformado por una decena de profesionales de las comunicaciones, el equipo de Pulpo PR liderado por Fortunato & Escudero se afianza desde el año pasado en el mercado con un claro diferencial de creatividad, trato personalizado hacia el cliente, un respeto especial por la tarea de la prensa y un alto standard de resultados.

Entre otros proyectos, la agencia trabaja actualmente en la difusión de dos eventos clave para la industria digital y las redes sociales. El 7 de agosto en el Hotel Hilton disertarán, por primera vez en Buenos Aires, los principales referentes internacionales de Twitter, Google y Randi Zuckerberg (ex MKT de Facebook) en el primer encuentro del nuevo ciclo “Digital Marketing Conference”, producido por Esmeralda LIVE. A su vez, el 19 de julio, más de 5 mil fanáticos del e-Sport más popular y exitoso del mundo vivirán en Costa Salguero una de las instancias definitorias de la “Copa Latinoamericana de League of Legends” (LoL), organizada por Riot Games y QB9 Entertainment.

Entre las actuales cuentas de Pulpo PR para distintos mercados de Latinoamérica se destacan: Sundance Channel Latinoamérica, Ultimate Fighter Championship (UFC), Underground Producciones, QB9 Entertainment, Construir TV, 25P Films, League of Legends (LoL), Esmeralda LIVE, Onda Vaga, Les Mentettes, y Fullescabio; entre otras.

En julio 2014 se suma al equipo Martín Ventura (ex Underground) como ejecutivo a cargo de las marcas de Viacom International Media Networks (VIMN) en Argentina: MTV, Nickelodeon y Comedy Central. El equipo se completa con Juliana Fortunato y Axel Escudero como co-fundadores y Directores generales, Carolina Wartelsky (proveniente de la agencia Muchnik.co) como Directora General de cuentas, Rocío Rodríguez Valsagna, Sol Göttig, Victoria Tombolini, Belén Ailín Pérez, Carolina Ortega, Nuria Fortunato y Laura Lobato, como ejecutivos con distintas responsabilidades internas, que se suman a partners estratégicos en Chile, Brasil y Colombia y México.


“Tanto Axel como yo -opina Juliana Fortunato- pasamos por la experiencia de contratar agencias dentro de la estructura de distintas empresas corporativas y conocemos cuáles son los problemas más comunes y las quejas más frecuentes de los clientes, por eso siento orgullo en afirmar que en Pulpo PR todos los días nos proponemos ofrecer una alternativa de comunicación sensible, que resulte muy efectiva y a la vez, muy competente”.
“Nadie en la industria conoce estas marcas como nosotros. Con nuestro nuevo equipo nos proponemos brindar servicios de calidad en toda la región acompañando la evolución del negocio de nuestros clientes, motivados por la pasión por esta profesión”, agrega Axel Escudero.

08 julio, 2014

Premiación 1° Festival Internacional de Cine VENTANA ANDINA‏



Con una ceremonia de gala culminó el último sábado 5 de julio el 1º Festival Internacional de Cine “Ventana Andina” que con múltiples propuestas comenzó el pasado lunes 30 de junio. Así entre diablos carnavaleros y sonidos templados de ancestrales erkes se concretó el especial cierre del encuentro cinematográfico en el teatro Mitre que fue marco de una verdadera fiesta colmada de emocionantes instancias.

La velada fue encabezada por el gobernador de la Provincia, Eduardo Fellner acompañado por el Secretario de Cultura de Jujuy, Gonzalo Morales.

Además contó con la presencia estelar de grandes figuras como Graciela Borges, Leticia Bredice, Gerardo Romano, Brenda Gandini, Gonzalo Heredia y el director Adrián Caetano, entre otros para quienes el coliseo jujeño desplegó una magnífica alfombra roja.

La reunión fue amenizada por músicos de la Orquesta Infanto Juvenil dirigida por Sergio Jurado y por la voz de Carolina Escobar. .

En la Competencia Internacional “Ventana Andina” para largometrajes de Bolivia, Chile, Perú y Argentina resultaron ganadoras las siguientes películas: “Nosilatiaj, la belleza” de Daniela Seggiaro de Argentina y “Sigo siendo Kachkaniraqmi” de Javier Corcuera de Perú, que consiguieron un premio compartido. Este veredicto fue emitido por un jurado integrado por Pablo Rovito, Eduardo Raspo y Julia Montesoro; también obtuvo una mención especial la película “Pichuco” de Martín Turnes.

En la Competencia Nacional “Félix Monti” para películas argentinas ganó el film: “Padre” de Santiago Bou Grosso de Bariloche, Río Negro. En este rubro además recibieron menciones especiales los siguientes filmes “Nueva Fujian” de Analía Orfila de Buenos Aires, “Momentos” de Pablo Polledri de Buenos Aires y “A cassette” de David Marcial Valverdi. El fallo fue emitido por un jurado conformado por Marcela Gamberini, Nicolas Pauls, Andrés Habegger.

En la Competencia Regional del NOA “Jorge Prelorán” para películas de Catamarca, La Rioja, Jujuy, Salta, Santiago del Estero y Tucumán triunfó el film “Mientras estés conmigo (MEC) de María Candela Grizutti de Jujuy, obtuvo una mención especial “La piedra del rayo” animación de Laura Soledad Fernandez de Humahuaca, Jujuy.

Y en la Competencia Provincial “Acción Joven” para películas realizadas por directores jujeños menores de 21 años la propuesta llamada “Buscando la paz” de Fabián Rafael Solorzano recibió el máximo galardón. En estos dos últimos rubros el comité calificador se completó con Fermín Rivera, Lorena Muñoz y Guadi Calvo.

Así mismo obtuvieron estatuillas: Daniela Seggiaro por su film “Nosilatiaj, la belleza” en el rubro Mejor Dirección, Lita Stantic por “Habi, la extranjera” de María F. Álvarez en el rubro Mejor Producción, Miguel Ángel Solá en el rubro “Mejor Actor” por “Germán, últimas viñetas” de Cristian Bernard, Martina Juncadella por “Habi, la extranjera” en el rubro Mejor Actriz y en el rubro Mejor Banda Sonora fue elegido el film “Sigo siendo Kachkaniraqmi” de Javier Corcuera de Perú. Además “Nosilatiaj, la belleza” se llevo el premio INCAA TV.

En la oportunidad además recibieron emotivos y merecidos homenajes el director de fotografía jujeño Félix “Chango” Monti y la gran productora argentina Lita Stantic, quienes recibieron su reconocimiento en medio de una ovación. .

Vale destacar que el Festival Internacional de Cine “Ventana Andina” fue organizado por la Secretaría de Cultura de la Provincia de Jujuy con el apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA). 

02 julio, 2014



“Si no fuera por los festivales, el cine independiente no existiría”

El prestigios director de cine Israel Adrián Caetano ayer fue protagonista de una charla en el marco del 1º Festival Internacional de Cine “Ventana Andina” que se realizó en el 3º piso de Annuar Shoppng.

El cineasta responsable de grandes películas como “Un oso rojo” o “Pizza, birra y faso” en su exposición ante los interesados jujeños y los visitantes que por estos días llegaron a la ciudad, se refirió al período de transición que atraviesa el cine, en una época donde el material fílmico compite con el vídeo. Asimismo habló sobre la importancia de los festivales para la difusión de películas de autor que no encuentran lugar en los circuitos comerciales y a las diferencias entre el cine de Buenos Aires y del interior.

“Los que fuimos parte del nuevo cine argentino en su momento nos formamos trabajando con fílmico y tenemos un método de trabajo que no ha cambiado con la llegada del vídeo, es como decía Visconti ‘toda película es la traducción de un método de trabajo‘. El vídeo en su momento fue una suerte de salvación porque resultaba más accesible teniendo en cuenta los bajos presupuestos con los que trabajamos. Pero hoy resulta igual de caro filmar en vídeo que en fílmico. Considero que estamos en un período de transición ya que no hemos asimilado la inserción del vídeo o la asimilamos superficialmente”, expresó el realizador.

Asimismo se refirió a otros cambios que se observan actualmente en cuestiones relacionadas al cine: “El espectador también ha cambiado, han cambiado las reglas del juego y la distribución de las películas. Lo único que no cambia son los costos, seguimos siendo un país donde es caro filmar”, indicó.

Luego habló sobre la supuesta democratización del trabajo que traería el vídeo: “Dicen que el vídeo es más democrático pero esa afirmación resulta relativa porque es democrático a un nivel de que todos pueden filmar, pero los sistemas de producción, de comercialización y de difusión son menos que antes por lo que es mucho más difícil hacer una película para un cineasta independiente. Antes el cine independiente podía convivir con un cine industrial y ahora es mucho más difícil y la brecha entre uno y otro es mucho más grande. Más que una democratización de lo audiovisual yo hablaría de una masificación. Sería democrático, si incluiría cuestiones como la gestación, la realización y la distribución de los proyectos. Hoy sino fuera por los festivales, el cine independiente no existiría y estaría condenando a ser transmitido por internet”, expresó.

En este punto subrayó la importancia de los festivales para la difusión de producciones cinematográficas artísticas: “los festivales son los únicos depositarios del cine independiente. Hay un cine artístico y un cine volcado netamente a lo comercial y el primero solo se refugia en encuentros como el que hoy se desarrolla en Jujuy”, manifestó.

Finalmente se refirió a las diferencias entre el cine de Buenos Aires y el cine del interior: “hay diferencias pero como en cualquier lado, hay características que pueden tener que ver con los paisajes o la gente, pero la diferencia del cine no tiene que ver con la zona donde se realiza ya que las razones artísticas o autorales de los realizadores no son muy distintas”, expresó para concluir.

26 junio, 2014

Julieta Ortega entrevista a Luciana Salazar en Nosotras por Cosmo TV



El jueves 26 de junio Julieta recibe a Elizabeth Vernaci en una divertida charla y a su prima Luciana Salazar en un encuentro íntimo para hablar de SEXO


El jueves 26 de junio a las 20hs, llega un nuevo episodio de “Nosotras” a la pantalla de Cosmopolitan TV, la producción original de la señal, con la conducción de la reconocida actriz argentina Julieta Ortega.

Cada jueves del mes, Julieta entrevista sin inhibiciones a las más reconocidas celebrities para hablar de los temas que identifican al género femenino. En esta ocasión, las invitadas son Luciana Salazar y Elizabeth Vernaci que se entregan, cada una a charlas íntimas y distendidas para contar aspectos del SEXO en su vida de los que nunca hablaron.

Durante los encuentros íntimos con cada una de estas reconocidas figuras que se animan a contarlo todo, Julieta descubre que más allá de las diferencias, detrás de  cada chica y sus experiencias, siempre hay realidades que identifican a todo el universo femenino. En la intimidad de la casa de Julieta, se abordarán temas como celos, amor, separación, comida, cuerpo, dinero, infidelidad, hermanas, amigas, maternidad, sexo y fama, entre muchos otros.

Una producción que propone un innovador formato de charlas, escenas de la vida privada de la conductora, momentos íntimos con su hermana Rosario y con su mamá Evangelina, miradas con humor, reflexiones a sola, salidas y toques de música con la intervención de artistas femeninas en cada episodio.

NOSOTRAS es una nueva apuesta de CosmopolitanTV, para quienes quieren entender a las mujeres y pasarla bien entre chicas.


“NOSOTRAS”, con la conducción de Julieta Ortega.

Estreno: Jueves 26 de junio a las 20hs

Capítulo: Elizabeth Vernaci y Luciana Salazar

Emite: Jueves a las 20hs

Repite:

Sábado 28 de junio a las 19hs
Domingo 29 de junio a las 21hs

02 abril, 2014

Algunas curiosidades sobre "The Wolf of Wall Street"

El domingo pasado saldé mi deuda con el querido Martin Scorsese y  vi "The Wolf of Wall Street".

""The Wolf of Wall Street" cuenta la verdadera historia de Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio), un agente de bolsa de Nueva York. Partiendo del sueño americano hasta llegar a la codicia corporativa, Belfort pasa de las acciones especulativas y la honradez al lanzamiento indiscriminado de empresas en la Bolsa y a la corrupción a finales de los ochenta. El éxito y la fortuna desmedidos de este joven veinteañero como fundador de la agencia bursátil Stratton Oakmont, le valieron a Belfort el apodo de "El lobo de Wall Street"."


"The Wolf of Wall Street" demuestra una vez más que la dupla DiCaprio-Scorsese, mejora película tras película. Y en un film como este, que tiene una duración, nada más y nada menos, que de 3 horas, la buena química entre el protagonista y el director era algo fundamental para que el producto final fuera una muy buena película y no se tornara pesada en ningún momento.

El poder, el dinero, las mujeres, las drogas y todo tipo de tentaciones abundan en la película, que por momentos muestra situaciones que resultan bastante delirantes, pero que el mismo Jordan Belfort relata en su libro y afirma que sucedieron en la vida real. Sí, lo del helicóptero pasó. Y sí, Danny Porush (el verdadero nombre de Donnie Azoff) se casó con su prima hermana.

En la mayoría de las películas estadounidenses, la palabra "fuck", suele mencionarse varias veces, es moneda corriente, pero "The Wolf of Wall Street" logró marcar un récord, convirtiéndose en la única película en donde la palabra "fuck" se pronuncia 506 veces. Un récord bastante curioso, ¿no?

La película en general me gustó mucho (que tuviera que ver con Wall Street y el mundo de las finanzas le sumó muchísimos puntos a favor!), y si bien tiene el sello indiscutido del gran Martin Scorsese, es una de sus pocas películas en las que la violencia explícita no es la estrella principal. Pero claro, la calificación de "Prohibida para menores de 16 años" (como mínimo), la tiene asegurada. Incluso, en algunos países, más de 30min de película fueron censurados.

El trabajo de Leonardo DiCaprio es realmente excelente, teniendo en cuenta que su personaje pasa por prácticamente todos los estados de ánimo y por situaciones sumamente diversas. Me cuesta afirmar que este haya sido su mejor trabajo, pero definitivamente sí entra en el "Top Five" de las mejores películas de su carrera. Una verdadera lástima que no se haya llevado el Oscar a casa este año, pero el trabajo de Matthew McConaughey (que hace una participación en "The Wolf of Wall Street") en "Dallas Buyers Club" también fue excelente. Aún así, me pregunto qué habrá pensado DiCaprio al darse cuenta que dos de sus compañeros de elenco (Matthew McConaughey y Jean Dujardin) ya habían ganado su Oscar como "Mejor Actor". ¿El 2015 será finalmente el año de DiCaprio? Vaya uno a saber...

Para ir finalizando este breve comentario sobre la última película de Scorsese, comparto con ustedes un video sobre los increíbles efectos visuales de la película. La tecnología avanza y las películas cada vez son menos "reales".


20 marzo, 2014

No sólo en cines: Espacios alternativos

En los últimos años, la forma en que consumimos contenidos audiovisuales ha cambiado muchísimo y a pasos agigantados. Los avances tecnológicos e Internet han logrado que cada vez menos gente elija ir al cine a ver una película. Sí, ya sé, no es lo mismo ver una película en tu casa que en el cine, pero eso generalmente lo decimos los cinéfilos o los que de alguna manera estamos involucrados en la industria. Lamentablemente, con el tiempo, comprobé que al espectador común le da lo mismo ver una película en el cine que en la pequeña (o gran) pantalla de su computadora. Pero sobre ese tema escribiré en otro post. 

Hoy les quiero hablar sobre algunos espacios en donde podemos disfrutar del cine de una forma diferente. Ni mejor, ni peor, sólo diferente. Y como siempre, brindo porque existan opciones, más aún cuando se trata del séptimo arte.

No sólo en cines, cuyo nombre es una suerte de parodia a la mítica frase "sólo en cines", que acompaña a cada una de las películas que se estrena, surge, según sus creadores "como un proyecto colectivo ante la problemática de exhibición que afecta a los realizadores nacionales". 
Cuenta con salas y espacios para realizar sus proyecciones en: CABA, GBA, La Plata, Pergamino, Mar del Plata, Neuquén, Rosario y es de esperarse que con el correr de los meses se vayan sumando nuevos lugares, ya que con alrededor de cincuenta películas proyectadas hasta el momento, el servicio que presta NSEC, parece estar funcionando de maravillas. 
Con esta propuesta, además, logran que cada entrada sume a la taquilla oficial del INCAA y le brindan al espectador la posibilidad de conocer a los realizadores y actores de cada una de las películas, ya que éstos son invitados a las proyecciones para poder dialogar con el público presente.


El Centro Cultural Rector Ricardo Rojas, ubicado en Av. Corrientes 2038, cuenta con una atractiva programación en lo que respecta al cine independiente nacional e internacional, y la entrada para disfrutar (en la Sala Batato Barea, con capacidad para 130 personas) de los distintos cortos y largometrajes suele ser gratuita.
Marzo comenzó con "Future Shorts" que es la red de cortometrajes itinerante más grande del mundo, con presencia en 90 países, y cuyos contenidos cuentan con gran prestigio en el ámbito cinematográfico y cultural, debido a la calidad de los cortometrajes que presenta. 
Desde el miércoles, el Rock nacional se hace presente en la pantalla grande con títulos como: "Pescado rabioso. Una utopía incurable" de Lidia Milani; "Blues de los plomos" de Paulo Soria y Gabriel Patrono; "La H" de Nicanor Loreti; "Imágenes Paganas" de Sergio Costantino; "Twanguero" de Javier Pistani; "CISMA" de Julián Lona y "Jessico. Una historia de rock en tiempos convulsos" de Alejandro Martín Arias.
"El Rock argentino está próximo a cumplir cinco décadas de existencia vital, evolución y permanentes cambios. En los últimos años la cinematografía local prestó especial atención a este fenómeno cultural y lo encaró desde perspectivas y ópticas diversas dedicándole numerosas películas a creadores notables, bandas históricas y escenas musicales con excelentes resultados artísticos y repercusión. Un curioso y alentador fenómeno, tratándose de una temática que fue poco abordada en la historia de la cinematografía nacional."

Este es un espacio que descubrí de pura casualidad (si se puede decir así...), y al cual realmente no vi que le dieran demasiada difusión. El Colegio Público de Abogados de la Capital Federal, ubicado en Av. Corrientes 1441, realiza frecuentes proyecciones de películas nacionales (desconozco si también proyectan películas extranjeras) y el 6 de septiembre con la proyección de la película "Wakolda", a la cual asistió la directora Lucía Puenzo, se  inauguró su nueva sala de cine Full HD.
En una sección de la página web oficial del Colegio de Abogados dice: "Invitamos a todos los matriculados a conocer las nuevas instalaciones...", pero según tengo entendido, cualquier persona puede concurrir a las proyecciones. De todas formas, la ciudad está plagada de abogados, así que a más de uno/a esta información le será de utilidad.
"La huella del desaparecido" (viernes 21 de marzo 20 hs) y "Lección Argentina" (viernes 28 de marzo 20 hs) son dos de las próximas proyecciones del actual ciclo de cine. 

Y por último, pero no menos importante, El Ópalo, espacio teatral, situado en Junín 380, arrancó el sábado pasado con un ciclo de cine debate llamado "Directores que dejaron huella". Durante marzo proyectarán películas de Pier Paolo Pasolini como "Mamma Roma" y "Edipo Rey". La cita será los sábados a las 16:30hs y la entrada (que incluye una consumición) es de $60.- Quien coordina el ciclo es Lorena Rueda y las reservas las pueden realizar escribiendo a elopaloteatro@gmail.com.