29 enero, 2013

La Mejor Pelicula Jamás Vendida (The Greatest Movie Ever Sold)



Cine, publicidad y marketing. Esos son los tres temas principales de "The Greatest Movie Ever Sold", documental dirigido por Morgan Spurlock (sí, el de "Super Size Me").

Es prácticamente imposible hablar en una sola película sobre todo lo que rodea al mundo de la publicidad, pero en este documental, Spurlock, nos da un interesante pantallazo sobre lo que sucede actualmente en la industria del cine y del marketing, y cómo eso afecta (o no) nuestra vida diaria.
El punto de partida de "The Greatest Movie Ever Sold" es justamente encontrar el modo de conseguir sponsors para poder financiar la película y llevarla a la pantalla grande.

Con el correr de los minutos, vamos a poder ir viendo las reacciones de las diferentes compañías con respecto al proyecto que les presenta Spurlock. Como podrán imaginarse, muchas de ellas deciden no participar de la películas, otras tienen ciertas dudas con respecto a la película y cómo va a quedar su imagen si deciden participar en la misma, y algunas pocas quedan impresionadas y tienen muchas ganas de estar en la película desde el comienzo.


Creo que para quienes conocen un poco el mundo de la industria del cine y de la publicidad no les va a aportar nada nuevo (aunque de todas formas vale la pena ver el documental), y en cuanto al público en general, imagino que va a encontrar datos bastante interesantes y va a poder conocer una mínima parte de cómo funciona la industria.







27 enero, 2013

Trailer de "Diablo"


Dirigida por: Nicanor Loreti 

Abatido, el ex campeón se despierta. Cansado, un poco fuera de forma y con la conciencia taladrándolo. Su carrera en el ring terminó abruptamente, al matar de un puñetazo a un rival. Por eso Marcos Wainsberg, el Inca del Sinaí, ya no quiere pelear más. Pero hoy no es el día para pensar en eso. Hoy viene su ex novia, en son de paz. Hoy es un buen día. Hasta que suena el timbre y quien espera detrás de la puerta es su primo, Huguito, la oveja negra de la familia. Y atrás de Huguito, vienen los problemas. Tamaño familiar, por supuesto. Hoy puede ser uno de esos días en los que todo cambia. Sólo resta saber si para bien, o no... 





26 enero, 2013

Trailer de "Días de vinilo"


Dirigida por: Gabriel Nesci

Damián (Gastón Pauls) es cineasta. Mientras intenta recuperarse de la separación de su ex (Carolina Peleritti), está a punto de filmar una película protagonizada por Leonardo Sbaraglia. Pero pierde la única copia de su guión a manos de Vera (Inés Efrón). 
Luciano (Fernán Mirás) es locutor radial. Sale con Lila (Emilia Attias), una cantante pop que no tolera sus celos. Luego de dejarlo, ella le escribe una canción que describe sus peores defectos… y que se convierte en el hit del año. 
Facundo (Rafael Spregelburd) siempre soñó con ser compositor, pero trabaja en un cementerio privado. Justo cuando va a casarse con Karina (Maricel Álvarez), Lila lo seduce con una propuesta que lo lleva a replantearse todo: formar una dupla con ella para componer éxitos. 
Marcelo (Ignacio Toselli) lidera una banda tributo a Los Beatles. Exige a los otros músicos que ninguna relación sentimental los distraiga del grupo. Pero de repente llega a su vida una mujer que le hace quebrar sus propias reglas. 





25 enero, 2013

Trailer de "Cornelia frente al espejo"

Dirigida por: Daniel Rosenfeld

Una joven mujer, Cornelia, llega a la antigua casona paterna para suicidarse. Pero es continuamente interrumpida, disuadida, por imprevistas apariciones: una misteriosa niña, un ladrón, un amante. ¿Es que el veneno ya hizo efecto? ¿O es que Cornelia cayó del otro lado del espejo? 
Como en una trágica versión de la Alicia de Lewis Caroll, Cornelia avanza por un mundo extrañado, donde habitan la inocencia y la crueldad, el amor y lo siniestro. La película basada en el cuento homónimo de Silvina Ocampo es una inusual apuesta cinematográfico-literaria: sus diálogos pertenecen íntegramente al cuento original. 
En Cornelia no hay certezas de identidad sino la certeza de ser habitada por otras voces. Es con esas voces, reflejos, que ella reinventa una y otra vez su propia historia. 




24 enero, 2013

CINE FRANCÉS INÉDITO


El Complejo Teatral de Buenos Aires y la Fundación Cinemateca Argentina, con el auspicio y la colaboración de la Embajada de Francia, han organizado un ciclo denominado Cine francés inédito, que se llevará a cabo del martes 29 de enero al domingo 10 de febrero en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín (Avenida Corrientes 1530).
Como en ocasiones anteriores, la muestra ofrece la oportunidad de conocer títulos que no han llegado a la cartelera comercial de nuestro país, a pesar de haber pasado por los principales festivales internacionales (Cannes, Venecia) y de contar con algunas de las principales estrellas del cine francés actual, como Nathalie Baye, Valeria Bruni Tedeschi, Charlotte Gainsbourg, y André Dussollier, entre otros. Se verán copias nuevas en 35mm enviadas especialmente desde París por el Ministère des affaires étrangères de Francia.



La agenda completa es la siguiente:


Martes 29: Todos al Larzac
(Tous au Larzac; Francia, 2011)

Dirección: Christian Rouaud.
Marizette, Christiane, Pierre, León, José… son algunos de los protagonistas, divertidos y emocionantes, de una lucha increíble, la de los campesinos del Larzac contra el Estado, que los unió en un combate despiadado para salvar sus tierras. Un combate llevado con determinación y alegría, pero a veces también agotador y peligroso. Todo comienza en 1971 cuando el gobierno declara que el campo militar del Larzac debe extenderse. La cólera de los campesinos se difunde como un reguero de pólvora, los campesinos se movilizan y firman un juramento: jamás cederán sus tierras. En el enfrentamiento cotidiano con el ejército y las fuerzas del orden, desplegarán admirables recursos de imaginación para dejar oír su voz.
Selección oficial del Festival de Cannes.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (118’; 35 mm.)


Miércoles 30: Uno empieza, otros te siguen
(Qu'un seul tienne et les autres suivront; Francia, 2009)

Dirección: Léa Fehner.
Con Farida Rahouadj, Reda Kateb, Pauline Etienne.
Stéphane, Zohra y Laure caminan por las calles de la misma ciudad sin conocerse. Stéphane, un treintañero perdido en un mundo con el que difícilmente conecta, recibe una propuesta que le cambiaría la vida pero, ¿a qué precio? Zohra llega de Argelia para averiguar las circunstancias del asesinato de su hijo en Francia. Laure vive con inocencia y entusiasmo su primer amor por un chico que acaba en la cárcel. No había razón alguna para que un buen día se encontraran los tres en la sala de visitas de la cárcel. Y sin embargo, en ese lugar en que las pasiones se desatan, es donde le tocará a cada uno tomar las riendas de su propio destino.
“La cárcel es un muro y no es fácil, cuando se está del lado de afuera, tener acceso a ella. El título del primer largometraje de Léa Fehner genera cierta dignidad, la de los familiares de los detenidos” (Jean-Luc Douin, Le Monde).
Premios César de la Academia del Cine francés a la mejor opera prima y a la mejor esperanza femenina (Pauline Étienne).
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (120’; 35mm.)


Viernes 1°: Juntos es demasiado
(Ensemble, c'est trop; Francia, 2010)

Dirección: Léa Fazer.
Con Nathalie Baye, Pierre Arditi, Jocelyn Quivrin, Eric Cantona.
Después de muchos años de matrimonio, una mujer ve como su esposo, un hombre que ronda los 60 años de edad, entra en crisis y decide tener una amante. Esto desestabiliza a la mujer, quien se traslada a la casa de su hijo. Él, que esperaba que lo asciendan en el trabajo, ahora tiene que soportarla en su casa, sabiendo que su padre espera un hijo. Como si eso fuera poco, su hermana se confesó lesbiana y su esposa no consigue un buen contrato.
“La realizadora se las arregla para capturar ciertas situaciones con atención al detalle, mostrando a los personajes, en especial a los padres, como monstruos y criaturas encantadoras a la vez” (Isabelle Regnier, Le Monde).
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (96’; 35mm).


Sábado 2: Manos arriba
(Les mains en l'air; Francia, 2010)

Dirección: Romain Goupil.
Con Valeria Bruni Tedeschi, Hippolyte Girardot, Linda Doudaeva, Jules Ritmanic.
El 22 de marzo de 2067, Milana, una mujer de origen checheno, recuerda hechos ocurridos 60 años antes. En 2009, en París, cuando era alumna de quinto año de secundaria, tenía una pandilla de amigos: Blaise, Alice, Claudio, Alí y Yousseff. Un día, Yousseff, cuyos padres eran inmigrantes ilegales, fue deportado; desde entonces, Milana vivió con el temor de ser la próxima en la lista. Sus amigos juraron entonces que permanecerían siempre unidos y harían todo lo posible para salvarla del destierro.
“El enfoque explícito del film no hace más que aumentar la virulencia, donde el miedo a ser descubierto por la policía en las calles o en el campo refiere explícitamente a los horrores de la Ocupación; detrás de cada estadística se esconde una historia individual que, en general, merece más la solidaridad y la compasión que la intransigencia procesal” (Gilles Renault, Libération).
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (90’; 35 mm.)


Domingo 3 y lunes 4: Persecución
(Persécution; Francia/Alemania, 2009)

Dirección: Patrice Chéreau.
Con Romain Duris, Charlotte Gainsbourg, Jean-Hugues Anglade.
Daniel es un joven bastante seco y distante en su trato con los demás, especialmente con su novia Sonia. Sorprendentemente, es voluntario en una residencia de ancianos y se preocupa por los demás más de lo que quiere dejar ver. Daniel se ve perseguido y acosado por un tipo extraño que asegura estar enamorado de él, convirtiéndose en un elemento perturbador de la historia y de la vida del joven, aunque no necesariamente en sentido negativo.
“Incómoda, Persecución limita la tentación de la identificación. Eso no impide que el film despida una belleza oscura” (Jean-Luc Douin, Le Monde).
Competencia oficial del Festival de Venecia.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (100’; 35mm.)


Martes 5: Una ejecución ordinaria
(Une exécution ordinaire; Francia, 2010)

Dirección: Marc Dugain.
Con André Dussollier, Marina Hands, Edouard Baer, Denis Podalydès.
Adaptación realizada por el escritor Marc Dugain de su novela homónima, el film comienza algunas semanas antes de la muerte de Stalin, que se prepara para deportar a los judíos y hace ejecutar a su médico personal. Para aliviar su sufrimiento, recurre en secreto a una joven curandera a quien manipula hasta hacerla dejar a su marido.
“Fascinante en todo momento, el Stalin de Dussollier es un retrato de un líder cuyas debilidades sólo fueron igualadas por su capacidad para el mal” (Phil de Semlyen, Empire).
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (105’; 35mm.)


Miércoles 6: Bella espina
(Belle Épine; Francia, 2010)

Dirección: Rebecca Zlotowski.
Con Léa Seydoux, Anaïs Demoustier, Agathe Schlenker.
La joven Prudence pasa sus días aburrida: prácticamente abandonada, vive sola en su hogar –luego de la muerte de su madre–, con un padre de viaje por trabajo y una hermana mayor que aparece y desaparece de la casa sin previo aviso. Pero todo cambia cuando comienza una amistad con una compañera misteriosa que le presenta, a través de su novio, un mundo nuevo, misterioso y atractivo. Frente a ella se descubre el mundo de carreras de motos ilegales y no tardará mucho en enamorarse de uno de los muchachos que arriesgan su vida todas las noches por el placer de lo prohibido.
“Hacía bastante tiempo que no veíamos una primera película que, más allá del ‘realismo social’, se afirmara en el poder de la fantasía y la ficción” (Patrice Blouin, Les Inrocks).
Premio Louis Delluc a la mejor opera prima.
Semana de la Crítica del Festival de Cannes.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (80’; 35mm.)


Jueves 7: La familia Wolberg
(La famille Wolberg; Francia/Bélgica, 2009)

Dirección: Axelle Ropert.
Con François Damiens, Valérie Benguigui, Valentin Vigourt.
Simon es el alcalde de un pueblo en plena vascongada francesa y la clase de persona que hace todo lo posible para reunir a su familia dispersa, aunque los otros miembros del clan no estén muy interesados. El cumpleaños de su hija mayor le servirá a Simon para poner sobre la mesa sus sospechas sobre la infidelidad de su mujer. A partir de esto se desencadena la crisis, con diálogos acusatorios y choques entre parientes que no tienen nada que envidiarle al cine de Arnaud Desplechin.
“Menos un lamento sobre una época dorada como sobre la incapacidad para detener la marcha del tiempo, sólo así puede afirmarse que La familia Wolberg es una película sobre la nostalgia. Pero también es una bella película sobre el hoy y el ahora” (Jacky Goldberg, Les Inrocks).
Quincena de los Realizadores del Festival de Cannes
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (95’; 35mm.)


Viernes 8 y sábado 9: Un veneno violento
(Un poison violent; Francia, 2010)

Dirección: Katell Quillévéré.
Con François Damiens, Valérie Benguigui, Valentin Vigourt.
A una semana de su confirmación religiosa, Anna lucha contra demasiados conflictos internos: la relación de sus padres está a punto de llegar a su fin y convulsiona su entorno, la atracción sexual que genera en un adolescente la persigue en cada rincón y los fantasmas, y las dudas acerca de su religión y sus deberes con ella acosan sus pensamientos. En ese ambiente, en una pequeña aldea bretona, ella intentará hacer que su cuerpo y su mente se acomoden, y llegar a buenos términos consigo misma y con el grupo de gente que la rodea, especialmente con su abuelo moribundo.
“Pequeña en escala pero escrita de manera hermosa, con extraordinarias actuaciones y un trabajo de fotografía sensual” (Alissa Simon, Variety).
Quincena de los Realizadores del Festival de Cannes.
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (92’; 35mm.)


Domingo 10: Un hombre que grita
(Un homme qui crie; Francia/Bélgica/Chad, 2010)

Dirección: Mahamat-Saleh Haroun.
Con Youssouf Djaoro, Dioucounda Koma,Emile Abossolo M'bo.
“Una película proveniente de Chad es toda una rareza en el contexto del cine internacional. Pero una película africana que elude los vicios del pintoresquismo for export y los lugares comunes de la corrección política ya constituye, prácticamente, un milagro. Mahamat-Saleh Haroun, el director de la muy interesante Daratt, describe, a partir de una tensa relación padre-hijo y de los conflictos internos en un hotel de lujo en donde ambos trabajan en tareas tales como el mantenimiento de la piscina, el grado de descomposición social que se vive en un país como Chad, desolado por una cruenta e interminable guerra civil y que cada día demanda más de sus habitantes. Un hombre que grita –ganadora del Premio del Jurado en el pasado Festival de Cannes– está concebida con un rigor y una nobleza que le permiten sortear en casi todo momento el didactismo y la torpeza de tanto cine africano siempre bienintencionado, pero muchas veces maniqueo y previsible” (Diego Batlle).
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas (92’; 35mm.)


Informamos que las localidades para la Sala Leopoldo Lugones podrán adquirirse personalmente con seis días de anticipación (incluyendo el día de la función) en las boleterías del Teatro San Martín.
Precio de las localidades en la Sala Leopoldo Lugones $ 20.- Estudiantes y jubilados $ 10.- (Los interesados deberán tramitar su credencial de descuento en el 4° piso del Teatro San Martín, de lunes a viernes de 10 a 16 horas.)

Concurso: "Hansel y Gretel: Cazadores de Brujas"




¿Querés ganarte merchandising exclusivo de "Hansel y Gretel: Cazadores de Brujas"?

Para participar sólo tenés que enviar un mail a hoycine@hotmail.com con tu Nombre, Apellido y DNI. NO TE OLVIDES DE ESCRIBIR "Hansel y Gretel" EN EL ASUNTO DEL MAIL, SINO NO ENTRARÁS EN EL SORTEO. 
Entre todos los mails recibidos se sortearán los ganadores. 
Tenés tiempo de participar hasta las 12 de la noche del jueves 31 de Enero de 2013.

IMPORTANTE: El premio lo tendrás que retirar en Capital Federal, de lunes a viernes.


GANADORES:

Valentín Rodriguez
Hernán Sánchez 

15 enero, 2013

Entrevista a Osmar Núñez


Por: Romina Bond

Tiene una larga trayectoria teatral y si bien el cine tardó algunos años en llegar, finalmente llegó. 

En la pantalla grande fue un profesor de teatro en "Dos Hermanos", un siniestro jefe de preceptores en "La Mirada Invisible" (trabajo que le valió el premio al mejor actor del Festival de Biarritz de 2010) y encarnó, nada más y nada menos, que a Juan D. Perón en "Juan y Eva" (papel por el cual ganó el premio a mejor actor en el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva 2011).

Recientemente terminó de filmar "Madraza" y en febrero se subirá nuevamente a las tablas para protagonizar "Noches Romanas", obra que retrata la relación entre la actriz Anna Magnani y el dramaturgo Tennessee Williams.

En "La Corporación"*, thriller con tintes de cine fantástico, dirigido por Fabián Forte, Osmar Núñez tiene la compleja tarea de interpretar a un cínico empresario que lleva una vida bastante particular.

(Foto by Gwenn Joyaux)

¿Qué fue lo primero que te llamó la atención del guión?

En este caso fue un guión perfecto. Lo que construimos con Fabián Forte fue casi una pieza de orfebrería.

Me impactó la historia y cómo Fabián la desarrolló. Los diálogos estaban muy bien pensados. Y si bien después se transforman, para no endurecerlos, estaba muy claro lo que él quería. 

Tuve el guión con cierta anticipación, como para ir trabajando y diseñándolo. Pero en el cine, si bien tenés un gran trabajo intelectual, no tenés un gran trabajo de ensayos. Hicimos algunos antes de la filmación, pero nunca son con la misma intensidad que en otros campos, como en el teatro. 

(Foto by Diego Rosselli)

¿Cómo fue el proceso de construcción del personaje?

El personaje me atravesó. Ese mundo tan privado, pero a su vez, tan público, me impactaba y me seducía muchísimo. 

Fue un proceso, muy rico y muy cuidadoso. Y por otro lado, complejo. Es alguien muy fragmentado, hermético y poco expresivo. Porque es un hombre que vive en la mentira. Entonces, para alguien que vive en la mentira, su relación con los demás, no es muy clara.

Pero es un personaje maravilloso, es uno de los que más me ha gustado construir. 

Durante el proceso me encontré con cosas muy oscuras y otras que son casi infantiles, de una gran inseguridad. Lo fuí construyendo con mi propio universo, con mi  propia formación individual. Uno nunca está tan alejado del personaje como la gente cree.

Por eso yo no creo mucho en la composición, pero sí en la encarnación y en la interpretación. A mi la palabra composición a veces me suena a mentira, no quiero decir que lo sea, pero prefiero usar la palabra encarnar, que se usa muy poco en estas épocas. 


¿Qué relación establecés con los personajes que interpretás?

Una gran obsesión. Soy muy obsesivo con el trabajo, pero es como meterse en el túnel del tiempo. Siempre son óptimas mis relaciones con los personajes. Quizás me han costado más unos que otros, pero siempre son excelentes, tenemos muy buenos diálogos. 

Soy muy abierto a transformarme, sobre todo cuando sé que tengo un buen director. He tenido la suerte de encontrar directores muy copados, cosa que en cine a veces es difícil. 

                                                                             (Foto by Diego Rosselli)

"La Corporación" tuvo su estreno en el 27° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, ¿cómo fue la experiencia de ver la película junto con el público?

Mirá, lo que pude apreciar en el Festival es que había una tensión y una atención que me sorprendió.

La película tiene una dinámica espectacular, una narración cinematográfica envidiable, y está muy bien contada.

Creo que lo que atrae es la historia, esa necesidad del amor. La necesidad de no permanecer solos.

El Arte no tiene que darte consejos ni enseñarte a vivir, pero sí hacerte pensar. Es una película que, aunque no quieras, te va a llevar a reflexionar. No es un mero entretenimiento.


* "La Corporación" aún no ha sido estrenada comercialmente.

12 enero, 2013

"Malditos Sean!" (Cursed Bastards)


Por Romina Bond


Quienes leen el blog hace tiempo, habrán notado que el terror es probablemente el género que menor interés me genera, valga la redundancia. Y esto no creo que se deba a algo en particular, simplemente a una cuestión de gustos, que por supuesto en el futuro puede llegar a cambiar.

Pero más allá de eso, mi pasión por el cine logra que, de vez en cuando, vaya al cine a ver películas de este género, con el fin de conocer más sobre el tema y porqué no, encontrar un film que me resulte atractivo.

Ayer por la tarde fuí a ver "Malditos Sean!" de Demián Rugna y Fabián Forte. La principal razón por la cual decidí ver la película, más allá de que muy amablemente me llegó la invitación para la avant premiere, fue que en el mes de noviembre había visto "La Corporación" dirigida por Fabián Forte y había acaparado mucho mi atención por diversas razones. Así que creí que ver otra de sus películas, iba a generar en mi un efecto similar, e iba a poder disfrutar de un grato momento frente a la pantalla grande.

A fines de 2012, tuve la oportunidad de entrevistar a Fabián Forte y conocer un poco más sobre cómo se gestó "Malditos Sean!". Conocer el proceso de creación de una película para mi es fundamental, y casi tan importante como ver el resultado final. Me gustó mucho esa entrevista e hizo que me diera cuenta que Forte tiene una increíble pasión por el cine, que se ve reflejada en sus películas.

"Malditos Sean!" tiene un guión interesante y cuenta con el "plus" de estar conformada por tres historias, que con el correr de los minutos se van mezclando, dando lugar a una cuarta historia, que vendría a ser la película en su totalidad.

Es un film que tiene una gran dosis de suspenso, genera gran tensión en el espectador, y al mismo tiempo, a través del humor negro, permite que éste se relaje, pero sabiendo que en cualquier momento esa incertidumbre de no saber qué es lo que va a suceder a continuación, vuelva.

Cuenta con un elenco que tiene un muy buen nivel, cada uno de los actores y actrices realizan un muy buen trabajo, y con una fotografía que acompaña el nivel actoral y permite que el producto final sea una película de una gran calidad y logre transmitir la pasión que tanto Rugna como Forte tienen por el cine.


"Malditos Sean!" es visceral, bizarra, fantástica y tiene una buena dosis de suspenso, horror y humor negro. Es una película (argentina) difícil de clasificar, lo cual hace que sea única, y es justamente esta característica la que la convierte en una película que merece ser vista.




10 enero, 2013

Películas nominadas a los Oscar 2013




Mejor película: 
Amour, Argo, Una aventura extraordinaria, Django desencadenado, Los miserables, Una aventura extraordinaria, Lincoln, Silver Linings Playbook, Zero Dark Thirty.

Actor: 
Bradley Cooper, (Silver Linings Playbook); Daniel Day-Lewis (Lincoln); Hugh Jackman (Los miserables); Joaquin Phoenix (The Master); Denzel Washington, (Flight).

Actriz: 
Jessica Chastain (Zero Dark Thirty); Jennifer Lawrence (Silver Linings Playbook); Emmanuelle Riva (Amour); Quvenzhane Wallis (Una aventura extraordinaria); Naomi Watts (Lo imposible).

Actor de reparto: 
Alan Arkin, (Argo); Robert De Niro (Silver Linings Playbook); Philip Seymour Hoffman (The Master); Tommy Lee Jones (Lincoln); Christoph Waltz, (Django desencadenado).

Actriz de reparto: 
Amy Adams (The Master); Sally Field (Lincoln); Anne Hathaway (Los miserables); Helen Hunt (The Sessions); Jacki Weaver (Silver Linings Playbook).

Dirección: 
Michael Haneke (Amour); Benh Zeitlin, (Una aventura extraordinaria); Ang Lee (Una aventura extraordinaria); Steven Spielberg (Lincoln); David O. Russell (Silver Linings Playbook).

Película de lengua extranjera: 
Amour (Austria); Kon-Tiki (Noruega); No (Chile); Un asunto real (Dinamarca); Rebelle (Canadá).

Guión adaptado: 
Chris Terrio (Argo); Lucy Alibar y Benh Zeitlin (Una aventura extraordinaria); David Magee (Una aventura extraordinaria); Tony Kushner (Lincoln); David O. Russell (Silver Linings Playbook).

Guión original: 
Michael Haneke, Amour; Quentin Tarantino, Django desencadenado; John Gatins, El vuelo; Wes Anderson and Roman Coppola, Moonrise Kingdom; Mark Boal, Zero Dark Thirty.

Largometraje animado: 
Valiente, Frankenweenie, ParaNorman, The Pirates! Band of Misfits, Ralph, el demoledor.

Diseño de producción: 
Anna Karenina, El Hobbit:un viaje inesperado, Los miserables, Una aventura extraordinaria, Lincoln.

Cinematografía: 
Anna Karenina, Django desencadenado, Una aventura extraordinaria, Lincoln, Skyfall.

Mezcla de sonido: 
Argo, Los miserables, Una aventura extraordinaria, Lincoln, Skyfall.

Edición de sonido: 
Argo, Django desencadenado, Una aventura extraordinaria, Skyfall, Zero Dark Thirty.

Música original: 
Anna Karenina, Dario Marianelli; Argo, Alexandre Desplat; Una aventura extraordinaria, Mychael Danna; Lincoln, John Williams; Skyfall, Thomas Newman.

Canción original: 
Before My Time de Chasing Ice, J. Ralph; Everybody Needs a Best Friend de Ted, Walter Murphy y Seth MacFarlane; Pi's Lullaby de Una aventura extraordinaria, Mychael Danna y Bombay Jayashri; Skyfall de Skyfall, Adele Adkins y Paul Epworth; Suddenly de Los miserables, Claude-Michel Schonberg, Herbert Kretzmer y Alain Boublil.

Vestuario: 
Anna Karenina, Los miserables, Lincoln, Mirror Mirror, Snow White and the Huntsman.

Largometraje documental: 
5 Broken Cameras, The Gatekeepers, How to Survive a Plague, The Invisible War, Searching for Sugar Man.

Cortometraje documental: 
Inocente, Kings Point, Mondays at Racine, Open Heart, Redemption.

Edición: 
Argo, Una aventura extraordinaria, Lincoln, Silver Linings Playbook, Zero Dark Thirty.

Maquillaje y peinado: 
Hitchcock, El Hobbit:un viaje inesperado, Los miserables.

Cortometraje animado: 
Adam and Dog, Fresh Guacamole, Head over Heels, Maggie Simpson in 'The Longest Daycare, Paperman.

Cortometraje: 
Asad, Buzkashi Boys, Curfew, Death of a Shadow (Dood van een Schaduw), Henry.

Efectos visuales: 
El Hobbit:Un viaje inesperado, Una aventura extraordinaria, Los vengadores, Prometheus, Blancanieves y el cazador.


Oscars Nominations 2013 (video con el anuncio de las nominaciones)



18 diciembre, 2012

"Malditos Sean!" de Demian Rugna y Fabián Forte


MALDITOS SEAN!

Escrita, dirigida y producida por Demian Rugna y Fabián Forte
Estreno 3 de Enero


"Malditos Sean! Es un sangriento y visceral largometraje, estructurado en base a un personaje central que guiara tres historias ligadas entre si y que tienen como protagonista a un siniestro curandero quien maldecirá a varias personas llevándolos a vivir experiencias espeluznantes y sin retorno. 
Malditos Sean! Tiene reminiscencias del cine de Stephen King, John Carpenter, Guillermo del Toro, matizados con arranques violentos al mejor estilo de los mejores clásicos del giallo italiano, pero con una impronta local que lo hacen un producto único en su tipo. 
Malditos Sean! Es un tríptico de horror y fantasía. Tres historias de terror en una. A lo largo de la película, el espectador se enfrentara con diferentes estilos y roza las diferentes vertientes del cine de horror universal, en cada una de sus historias convirtiéndose en un viaje a través de la historia del cine de horror."

Trailer:


Estamos ante una obra radicalmente distinta. Producto difícil de clasificar, firmado a cuatro manos, Malditos sean! es una experiencia anárquica, un tríptico en el que el horror y el humor negro se dan la mano, flirteando con el absurdo. Tras ser destacada como Mejor Película Latinoamericana en Fantaspoa, ganar los premios por Mejor Guión y Fotografía en la XII Semana de Cine Fantástico de Estepona y resultar un éxito absoluto en el Festival BARS (Buenos Aires Rojo Sangre), la obra de Rugna y Forte sigue buscando víctimas entre los espectadores más avezados. - Pablo Conde

Si te gustó el trailer, podés enterarte de las últimas novedades relacionadas con la película a través de la página oficial y de las redes sociales:

Página web oficial: http://www.malditossean.com.ar/

Por último, pero no menos importante, poniendo la siguiente imagen como foto de portada en tu perfil de Facebook, vas a poder colaborar con la difusión de la película!

(Hacé click sobre la imagen para verla en el tamaño original).

08 diciembre, 2012

"La Corporación"


Por Romina Bond

(Foto by Gwenn Joyaux)

"Cruza de cine fantástico y relato sociológico sobre las nuevas configuraciones de las clases altas y sus apariencias de estabilidad, normalidad y belleza, protagonizada por un empresario exitoso atrapado en una existencia burocrática". Eso decía la guía de programación del 27°Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Y eso bastó para convencerme de que debía ir a verla. 

Desconocía quién era el director y quiénes eran sus protagonistas, pero con una sinopsis que pintaba ser la versión nacional de "American Beauty" (mucho más moderna, por supuesto), partí hacia el cine, corriendo. Sí, corriendo (literalmente), porque la película estaba por comenzar. 

El actor protagónico resultó ser Osmar Núñez, una cara conocida. Había visto muchas de sus películas (por no decir todas) y también lo había visto en teatro. Su "background" me daba seguridad. La película iba a ser buena, o aunque sea, iba a contar con una buena actuación...

Con el correr de los minutos, la película no sólo me tenía atrapadísima, sino que también me sorprendió (para bien), al ver que Karina K aparecía en la pantalla. ¿Cuándo había filmado esta película? ¿Por qué no me enteré? ¿Lo había mencionado cuando tomamos aquel café y yo no lo registré? fueron las preguntas que instantáneamente me hice, pero a los pocos segundos dejé de lado porque quería concentrarme en la película. Así que simplemente tomé una foto y dejé de pensar (si es que eso es posible...).


Terminó la película. Se escucharon aplausos, definitivamente el público disfrutó de esta joyita escrita y dirigida por Fabián Forte, quien, pocos minutos después, se hizo presente sobre el escenario del Teatro Colón de Mar del Plata.

Bajé las escaleras y me senté en la platea, quería ver de cerca al tipo que había creado una de las películas que más disfruté en los últimos años, y encima es "industria nacional".

Había un micrófono dando vueltas, y el público fue invitado a preguntar lo que quisiera. Pero lamentablemente tuve que salir rápido del teatro porque debía ver otra película...

Se suponía que esto debía ser una crítica sobre "La Corporación", pero terminé escribiendo una mini crónica. Pero en parte, este blog, fue diseñado para eso. Para escribir sobre cine sin demasiadas vueltas.

La nota sobre "La Corporación", y cuando digo nota, me refiero a la nota "formal", será publicada en la próxima edición de la revista para la cual estoy escribiendo, pero esto necesitaba escribirlo en algún lugar. Y este es el lugar indicado.

Al día de hoy, tuve la suerte de poder entrevistar a Osmar Núñez, a quien le escribí luego de ver la película y muy amablemente me respondió y aceptó la entrevista.

Es un excelente actor, y realmente realizó un trabajo estupendo en esta película. De hecho, me cuesta bastante imaginarme a otro actor interpretando a Felipe Mentor, y eso no es algo que me suceda frecuentemente.

No, no voy a contar todo lo que hablamos en la entrevista, ¿acaso algún periodista lo hace?. Pero sí va a salir publicada la charla que mi BlackBerry, en el modo "Grabador notas de voz",  supo captar. Pronto la podrán leer online y en su versión impresa, que por supuesto es mucho más agradable para quienes sostenemos que el libro de papel no debe desaparecer.

Encontré sólo una locación conocida durante la película. Conocida para mí, por supuesto. Debo ser una de las pocas personas que cuando mira películas reconoce las distintas locaciones en donde se filmó, pero imagino que eso se debe a mi interés por el cine, y todo lo que rodea a ese maravilloso mundo. 
Seguramente caminando por Buenos Aires me tope alguna vez con alguna de ellas, será cuestión de tiempo ó de ver nuevamente la película cuando estrene en cine.


Puntos en común con libros y películas

Miro muchísimas películas (quizás demasiadas) y además leo bastante, así que pude encontrar varios puntos en común con guiones que ya había visto plasmados en la pantalla grande y con historias que había tenido la oportunidad de leer. 

La verdad es que, mientras veía "La Corporación", se me cruzaron varios nombres por la cabeza, pero decidí no darle mucha importancia, para prestarle la mayor atención posible a la película y no perder la concentración. Pero cuando terminó, pude tomarme el tiempo necesario para recordar lo que ya había visto y leído.

Los árboles mueren de pie

"Los árboles mueren de pie" de Alejandro Casona, fue probablemente el texto con el que mayor cantidad de similitudes encontré, porque en el fondo, tanto los personajes de la obra de teatro de Casona, como los personajes de la película de Forte, utilizan los mismos métodos para ocultar una realidad que no les agrada. Y como bien indica la conocidísima frase "La mentira tiene patas cortas" hay un punto en el que este mundo de fantasía se quiebra (por diversas razones) y todo estalla en mil pedazos, dando pie a nueva realidad. A un nuevo comienzo.

Ray Bradbury

Bradbury, es probablemente mi escritor favorito, porque ha logrado plasmar en cada uno de sus libros lo que sucede en el mundo, de manera tal que cuando terminas de leer un "simple" cuento, te quedas con mil preguntas y sentís que algo hizo "click" en tu cabeza.

Esa sensación de estar leyendo una historia de ciencia ficción, que parece súper alejada de la realidad, pero que en cuanto te ponés a pensar cinco minutos, te cae la ficha, y te das cuenta de que "eso" que algunos llaman ciencia ficción, es pura realidad.

Bueno, esto mismo que me sucede cada vez que leo un libro de Bradbury, me sucedió cuando salí de ver "La Corporación" y pude bajar un cambio y pensar en lo que recién había visto en la pantalla grande.

¿Puede alguien, en este preciso momento, necesitar de los servicios que brinda "Mundo a medida"? ¿Hoy en día, quienes tienen una buena posición económica, pueden "comprar" la vida que realmente quieren vivir? ¿Lo que plantea Fabián Forte en "La Corporación" está realmente alejado de la realidad en la que vivimos?

Las respuestas a estas tres preguntas seguramente las encuentren en la misma película, que si bien es ficción, considero que está muchísimo más cerca de lo que creemos, del mundo en el que estamos viviendo.

Películas

Never let me go (de Mark Romanek), A.I. Artificial Intelligence (de Steven Spielberg), Surrogates (de Jonathan Mostow) y Repo Men (de Miguel Sapochnik) son cuatro películas que también generan un largo e interesante debate luego de verlas. Imagino que eso se debe a que tocan temas que tienen de por medio al dinero, la ética, el paso del tiempo y la humanidad. 

No voy a ponerme a describir en detalle cada una de las películas, porque, si mal no recuerdo, ya escribí sobre ellas hace un tiempo, cuando tuve la oportunidad de verlas en la pantalla grande, pero sí me interesa mencionarlas porque todas ellas, en mayor o menos medida, tienen algo en común con "La Corporación". Directa o indirectamente se tocan en algún punto, y por ende, llevan a una reflexión similar al espectador.

Este post va llegando a su fin, y se me viene a la mente una frase de Dave Ramsey: "We buy things we don't need with money we don't have to impress people we don't like." Y me pregunto: ¿Por qué? ¿Para qué?. Y por supuesto, no encuentro respuesta, aún.



10 agosto, 2011

Concurso: "Súper 8"

Hola cinéfilos! Volvieron los concursos exclusivos para los seguidores de HOY CINE (y mañana también).

En esta oportunidad estaré sorteando merchandising de la recientemente estrenada "Súper 8".



Participar por dicho premio es muy fácil, sólo tienen que enviar un mail a hoycine@hotmail.com con su Nombre, Apellido y DNI, contándome por qué tienen que llevarse el premio de "Súper 8". NO SE OLVIDEN DE ESCRIBIR "SUPER 8" EN EL ASUNTO DEL MAIL, SINO NO ENTRAN EN EL SORTEO.

Entre todos los mails recibidos se sortearán los ganadores.

Tienen tiempo de participar hasta las 12 de la noche del viernes 12 de Agosto del 2011.




Sebastián Andrade
Martina DeSouza
Ramiro Arias

31 julio, 2011

IMPORTANTE!

Desde el mes de Abril decidí "juntar" todos los post relacionados con el Cine y el Teatro en un sólo Blog http://rominabond.blogspot.com Por lo tanto la información la encontrarán mayoritariamente allí, y de vez en cuando en este Blog también, pero con artículos más específicos.

Por otra parte, les dejo links de interés en donde día a día pueden encontrar información a cerca del Séptimo Arte.

Las entrevistas que realicé las podés ver en mi canal de Youtube.

Podés seguirme en Twitter y enterarte minuto a minutos de las últimas novedades (además de ver fotos "en vivo").

En mi Fan Page de Facebook podés participar por entradas gratis y merchandising de películas (exclusivo para lectores del Blog).

27 abril, 2011

Concurso: TU foto de HOY CINE

Sí, volvieron los concursos en HOY CINE, y volvieron totalmente recargados y con muchos premios para que vos que estás del otro lado, y leés diariamente el Blog, puedas llevarte algunos regalitos a casa! :)



¿Cómo participo?




Muy fácil! Simplemente tenés que enviar una foto a hoycine@hotmail.com (en el asunto escribí "Foto Concurso") con algo que diga "HOY CINE", cómo puede estar escrito? De cualquier manera! De la forma más original, divertida y creativa que se te ocurra, lo más importante es que diga HOY CINE! :D

La foto será subida a la Fan Page de HOY CINE (y mañana también) en Facebook, y aquella que más "me gusta" obtenga hasta el 15 de Mayo, resultará ganadora.


Se subirá una sola foto por persona.

No te olvides de incluir tu nombre y apellido en el mail ;)




¿Hasta cuándo tengo tiempo de enviar mi foto?



Tenés tiempo de enviar tu foto hasta las 12 de la noche del sábado 30 de Abril.




Si resulto ganador/a del concurso, ¿Qué premios me llevo?



Te llevás un kit de merchandising compuesto por: 1 mochila, 1 gorro, y varios pósters de películas (pósters de colección!).


¿Dónde retiro mi premi?



En un punto de Capital Federal, Buenos Aires.

25 abril, 2011

Stella Artois elige a Gustavo Alvarez como el legendario Jacques d'Azur




Stella Artois elige a Gustavo Alvarez como el legendario Jacques d'Azur Aspirante a estrella de la Argentina viajará a Cannes para tan esperado debut de Cine.

"Stella Artois ha coronado como ganador de la competencia de castings de Cannes a Gustavo Alvarez de Buenos Aires, Argentina, en el papel de Jacques d'Azur, el legendario (y ficticio) 'Rey de Cannes,' en una película biográfica sobre su vida. Además de actuar el papel principal en la película, que será filmada en Uruguay a finales de abril, Gustavo también asistirá al prestigioso Festival de Cannes, donde en un exclusivo evento de Stella Artois, se estrenará la película. La búsqueda global de Stella Artois para encontrar al hombre o mujer perfecto que protagonizarán el film comenzó en marzo en http://castingcall.stellaartois.com/, con miles de audiciones presentadas de todo el mundo. Después de seleccionar una lista de 200 finalistas de los resultados de la votación online (100 favoritos del público) y un distinguido panel de jueces (100 finalistas en base a la creatividad y habilidades de actuación), Gustavo fue seleccionada para ser la estrella de la película. "No podía creer que yo había sido elegido para desempeñar un papel tan excepcional, aunque la presión es ahora para hacer justicia a este papel, ya que Stella Artois ha recorrido el mundo para encontrar a alguien capaz de ponerse en los zapatos de Jacques", dijo Gustavo , un ingeniero agrónomo. "Esta es una oportunidad única en mi vida y no puedo esperar para empezar!" Después de filmar su participación en la película biográfica de Jacques d'Azur, Gustavo va a viajar a la Riviera francesa para asistir al estreno de su corto el 20 de mayo, que será seguido por una fiesta en Chez Jacques – la sofisticada sala de "Stella Artois", en la exclusiva propiedad del Hotel Carlton en Cannes frente al mar. "Estamos encantados de haber encontrado a la persona perfecta para interpretar el papel principal en la película de la exitante y emocionante vida de Jacques d'Azur.Gustavo nos impresionó con su audición lisa y suave, y estamos seguros de que tenemos la persona adecuada para el papel ", dijo Alexander Lambrecht, gerente mundial de marketing, Stella Artois. "El siguiente paso es empezar a rodar en nuestro hermoso set en Uruguay y prepararnos para la introducción de Gustavo a la alfombra roja de Cannes."

Acerca de Gustavo Alvarez Gustavo, 30 años, nació en Bahía Blanca, una ciudad del sur de la provincia de Buenos Aires, Argentina. Asistió a la escuela escocesa de St. Andrews en Buenos Aires, donde participó de musicales teatrales y comenzó a explorar su lado creativo. A Gustavo le encanta el fútbol y el rugby, y también practica artes marciales desde hace muchos años. También le encanta bailar y no puede esperar para filmar su debut en la pantalla como Jacques d'Azur."




Y para festejar que ya se conoció al ganador del concurso, y que además es argentino, decidí organizar un concurso express para todos los lectores de HOY CINE (y mañana también) mayores de 18 años (comprobable con DNI).



Entre todos los que envíen un mail a hoycine@hotmail.com con el asunto CONCURSO JACQUES D'AZUR e incluyan su nombre, apellido, DNI, y mencionen qué harían si fueran Jacques D'azur, voy a sortear 2 (dos) packs de Stella Artois :)



Tienen tiempo de enviar sus mails hasta las 23hs del miércoles 4 de Mayo de 2011.




IMPORTANTE! El premio será retirado por la zona de San Isidro, con DNI, SIN EXCEPCIÓN! Así que envíen sus datos correctamente ;)

27 marzo, 2011

Amigos con derechos (No Strings Attached)

"Amigos con derechos" es de esas películas que vas a ver al Cine para divertirte un rato, reirte, verlo a Ashton en la pantalla grande, y además es la excusa perfecta para verla con un "amigo" (o en el caso de los hombres, con una "amiga").



No considero que sea una película que muestre nada nuevo, ni que tenga actuaciones deslumbrantes, pero aún así, es divertida para verla alguna tarde de Domingo, tiene muchísimos gágs, algunos mejores que otros, pero en general te hacen reir muchísimo, y logra ser muy entretenida y llevadera aunque sepamos cómo va a terminar.




En pocas palabras, "Amigos con derechos" una comedia más del montón, pero bastante divertida.


24 marzo, 2011

Hacia rutas salvajes (Into the wild)


¿Alguna vez se preguntaron cómo sería su vida si de un día para otro decidieran dejarlo TODO? Bueno, digamos que parte de "Hacia rutas salvajes" trata de eso, de dejarlo todo (o casi todo) para convertirse en aquella persona que uno quiso ser durante toda su vida, pero ya sea por alguna razón personal o por cumplir con las expectativas de los demás, no pudo hacerlo.

La película está basada en una historia real, y me parece importante resaltarlo, porque es una historia compleja, diferente, y sin dudas poco convencional, que parece de película, pero pasó realmente, y cuesta creer un poco que el protagonista tuviera la valentía de hacer algo así.

Emile Hirsch (Chris McCandless, el protagonista) pasa el 90% de la película solo en la pantalla, y realmente me sorprendió ver el gran trabajo que realizó siendo tan jóven. Sin dudas tiene un futuro prometedor, y será un placer seguir viéndolo en la pantalla grande.

En cuento a la dirección, que está a cargo de nada más y nada menos que Sean Penn, me pareció realmente muy buena, y acertada. Penn demuestra que no sólo puede hacer un trabajo excelente delante de las cámaras, sino que también es un talentoso director.

La fotografía es maravillosa, y para quienes tengan intenciones de viajar a USA (no simplemente para conocer NYC) les vendrá como anillo al dedo para ir agendando algunos lugares para visitar sí o sí.



"Hacia rutas salvajes" es una excelente película, con una muy buena actuación de Emile Hirsch, que nos presenta una historia que sin dudas nos dejará pensando un buen rato luego de verla. Eso sí, les recomiendo que si la van a ver chicos, la vean con algún adulto cerca, yo sé lo que les digo ;)



Amor sin escalas (Up in the air)

Uno de mis pasatiempos favoritos es viajar, razón por la cual cualquier película o libro relacionado con el tema me atrapa de manera inexplicable.

Hace mucho tiempo, ví el trailer de "Amor sin escalas" y supe que era una de esas películas que no podía perderme, pero vaya uno saber porqué recién el mes pasado compré el dvd y la ví, y tengo que admitir que me brindó todo lo que quería ver en una película (y quizás más).

Si bien la historia puede caer en lugares comunes, tiene algunas vueltas de tuerca interesantes que hacen que el espectador no se quiera despegar de la pantalla, y que luego de verla se quede pensando, reflexionando.

Quienes me leen desde hace un tiempo saben que George Clooney es uno de mis actores favoritos, no sólo por su sex appeal jaja sino también porque me gusta mucho su trabajo, que si bien no está a la altura de De Niro, tiene varios puntos para ser destacados, y hasta el momento no me decepcionó.

"Amor sin escalas" tiene la particularidad de brindar algunos tips para viajeros, que aquellos que viajan seguido sabrán que son bastante útiles, y que aquellos que no los conocían, deberán tener en cuenta a la hora de planificar su próximo viaje (más si es en avión).

Me mucho la atención la cantidad de marcas que aparecen a lo largo de la película, la mayoría de las cuales son ultraconocidímas. En todas las películas hay publicidades, pero en esta en particular, me resultó raro ver que sean tan explícitas...

Por último, pero no menos importante, "Amor sin escalas" cuenta con un soundtrack digno de escuchar, y que sin dudas forma parte de mi colección. El tema de los créditos de entrada me resultó genial y estuve una semana escuchándolo una y otra vez (sí, me gustó mucho!).



"Amor sin escalas" es una película que sin dudas los viajeros frecuentes amarán, y que el espectador promedio disfrutará porque nos presenta una historia que vale la pena ver.

14 marzo, 2011

¿Querés ser el próximo Jacques d' Azur? Enterate cómo hacerlo!

POST PATROCINADO


Stella Artois (una de mis cervezas favoritas) lanzó una campaña cinéfila, que sin dudas a más de uno le va a interesar, y por qué no, quizás el ganador resulta ser uno de los lectores de HOY CINE!

A continuación tienen un poco más de información detallada acerca de qué se trata la campaña:


"El año pasado Stella Artois presentó a Jacques d’Azur al mundo, el indiscutible Rey de Cannes. Él fue el hombre más atractivo del mundo; un jugador dentro y fuera de la cancha. Un campeón

de petanca, esquiador acuático competitivo, amante de la buena vida y productor de películas famosas en todo el mundo. Luego desapareció, dado por muerto, y 90.000 personas participaron en el concurso para ser nombrado su heredero legítimo y recibir su herencia: la experiencia inolvidable e irrepetible de asistir un fin de semana al Festival de Cine de Cannes Este año, 2011 Stella Artois quiere embarcarse en algo aún más ambicioso. Intentaremos algo que Jacques trató de lograr muchas veces en su propia vida. Este año vamos a llevar la historia de la increíble vida de Jacques a la gran pantalla.

Pero hay un problema, el mismo problema que ha detenido todo intento de inmortalizar la increíble vida de Jacques: ¿Quién sería lo suficientemente interesante como para interpretar a Jacques d'Azur? Así que estamos llevando a cabo el llamado a audiciones más grande del mundo. El mejor actor en ciernes será el protagonista de la película que estamos produciendo. Una película que se estrenará en Cannes durante el Festival de Cine. El ganador también estará presente en la premier de su película. Pero primero necesitamos un lugar apto para el estreno de una película de tal magnitud. Y el único lugar en que pudimos pensar era la casa de Jacques. Así que este año en el Festival recrearemos con esmero la mansión de Jacques, la playa privada del hotel Ritz Carlton."
CONFERENCIA DE PRENSA JACQUES D'AZUR MAURICE SHAPIRO - DIRECTOR DEL CASTING

Esta es la página oficial desde la cual pueden participar del concurso: http://castingcall.stellaartois.com/es-AR/age-gate.html?url=/es-AR/ Las audiciones para seleccionar a Jacques d'Azur se llevarán a cabo desde el 9 de Marzo hasta el 31 de Marzo, y del 1 al 5 de Abril se seleccionará al nuevo Jacques d' Azur entre todos los participantes a nivel mundial! Como habrán notado, la campaña está buenísima, y tiene toda la onda, ahora sólo resta que participen! Good luck! :)